Analysieren Sie die Stärken Ihres Films und entdecken Sie lukrative Marketingoptionen. Das Webinar hilft Ihnen dabei, Sponsoren einzuschätzen und das Projekt auf deren Bedürfnisse abzustimmen. Schritt für Schritt erläutert Max Hemmo, wie die erfolgreiche Sponsorenansprache abläuft. Professionalisieren Sie Ihre Sponsorenakquise mit der im Anschluss verteilten Checkliste zur Projekt- und Kommunikationsoptimierung.

Termin, Ort und Kosten: 19. März 2013 von 18 bis 19 Uhr, online; der Teilnahmebeitrag für dieses Seminar beträgt 49,00 €. Wenn Sie bis zum 11.03.2013 zahlen, kostet es nur 39,00 €.

Max Hemmo studierte Dramaturgie an der Vancouver Film School und Produktion an der Hochschule für Film und Fernsehen "Konrad Wolf" in Babelsberg und leitete im Anschluß daran deren Weiterbildungsabteilung, wo er für das internationale Forschungsprojekt s3DNOW! verantwortlich war. Seine Erfahrungen in der Akquise und Pflege von Sponsoren wie IBM, Sony und Vattenfall fließen seit 2007 auch in seine Lehrtätigkeit im Studiengang Produktion ein ein. 2008 gewann er mit XEN.ON den Preis "Ort im Land der Ideen", 2011 mit INSIGHT OUT den Innovationspreis des Landes Brandenburg und im Juni 2012 den BEYOND AWARD für s3DNOW!

Die Buchung des WEBINARS ist auf der Website möglich.

Am 20. März wird die Geleitsstrasse 103 zum zweiten Mal zum Brennpunkt des europaweiten Gestaltungsnachwuchses. Zum After School Club-Symposium kamen im vergangenen Jahr 350 Interessierte aus der ganzen Welt, um einen Tag lang den verschiedenen Größen aus Design, Typografie und Illustration zu lauschen. Auch dieses Jahr erwarten wir bis zu 400 Besucher. 

Mit dem HfG After School Club bilden die Studenten der Hochschule für Gestaltung Offenbach, eine freie Plattform zur Motivation und Förderung gemeinschaftlichen Arbeitens. Die außerhalb der regulären Vorlesungszeit nicht genutzten Hochschulräume werden einmal im Jahr zu einem studentisch organisierten Aktionsraum.

Ein Rahmenprogramm mit einer Messe, Informationsständen sowie einem Tattoo- Studio erweitert das Symposium.

Termin und Ort: Symposium / 20. März 2013 / Beginn: 10 Uhr / Geleitsstraße 103 / Offenbach

Programm:
20. März 10 bis 18 Uhr
10 Uhr: New Tendency (DE)
11 Uhr: Marc Kremers (UK)
12 Uhr: Node Berlin Oslo (DE/NO)
Pause
14 Uhr: Antoine & Manuel (FR)
15 Uhr: Anthony Burrill (UK)
16 Uhr: The Rodina (CZ)
17 Uhr: Kate Moross (UK)

Alle weiteren Informationen gibt es auf der Website und im angehängten PDF.

Im Rahmen von Lichter Filmfest wird Pitch-Trainerin Sibylle Kurz ihren Vortrag DAMIT DER FUNKE ÜBERSPRINGT über professionelle Projektpräsentation für Medien -und Kreativschaffende halten.

Montag, 18.03.2013 von 10:00 bis 11:30 Uhr im Kino des Filmmuseums Frankfurt (Schaumainkai 41/60596 Frankfurt am Main).

Der Vortrag ist öffentlich. Eintritt frei.

In Zeiten zunehmender Konkurrenz und Diversifikation der Vertriebsmöglichkeiten ist das persönliche Auftreten von Medien- und Kreativschaffenden von entscheidender Bedeutung.

Es genügt nicht länger, ein gutes Konzept zu haben - für einen Dokumentar- oder Spielfilm, ein Multi-Media-Projekt, eine TV-Serie oder ein Magazin-Format. Ein gutes Konzept muß auch prägnant, professionell und überzeugend präsentiert werden!
 
Für einen individuellen und zugleich marktgerechten Pitch ist die Kenntnis von Basiselementen unverzichtbar. Expertin Sibylle Kurz spricht in ihrem Vortrag über:

• unterschiedliche Pitching-Situationen und Kontexte,
• notwendige Kommunikationstechniken - verbal und non-verbal - und deren Wirkung,
• die Essenz von Stoffen, Themen, und deren emotionalen Effekten beim Publikum.

Pitching ist für viele Kreativschaffende eine unangenehme Hürde, aber das muss nicht sein. Wie man sich, sein Projekt und seine Motivationen erkennt und thematische wie kreative Schwerpunkte und Facetten effektiv kommuniziert, steht im Fokus dieses Vortrages.

Zur Referentin:

Sibylle Kurz, arbeitet seit 1994 als freiberufliche Kommunikationstrainerin und -Coach im Medienbereich für Produktionsfirmen, Produzenten und Autoren ebenso für namhafte Buchverlage. Sie lehrt an namhaften in- und ausländischen Universitäten, Filmschulen und -akademien "Die Kunst des Pitching - professionelle Projektpräsentation für Medienschaffende". Ihre intensiven Workshops helfen den Teilnehmern ihre Projekte marktgerecht aufzubereiten und fokussiert zu präsentieren. 

Die Lesegewohnheiten des Online-Nutzers unterscheiden sich grundlegend von denen des klassischen Zeitungslesers. Für Texte auf Websites, Posts in Social Media und nicht zuletzt News in online Medien gelten andere Anforderungen. Mal kurz und knapp, mal flapsig und modern, mal bildlich, sollen die Nachrichten das Zielpublikum erreichen.

Termin | 17. März 2013 | 10 – 18 Uhr | 1 Tag
Teilnehmer | 5 – 10
Gebühr | 160 €
Mitzubringen| Notebook
Kurs-Nr. | 29-Q1-13
Dozentin | Silke Nehlig 

Eine neue kooperative Absprache zwischen der hFMA und der Medienakademie Wiesbaden ermöglicht es nun, dass Studierende & frischgebackene Alumnis (im 1. Jahr nach Studienabschluß) aus dem hFMA - Netzwerk 20 % Nachlass auf den regulären Preis der meisten dort angebotenen Workshops & Seminare bekommen. Um Vergünstigungen zu erhalten bitte bei der Buchung auf die hFMA berufen und den Preis minus 20% überweisen (Achtung: gilt nur für Normalpreis - nicht für eventuelle Frühbucher-Rabatte). 

Die Teilnehmer lernen, sich im Online-Dschungel sicher zu bewegen und die verschiedenen Kanäle passend zu bedienen.

Themen:

• Die Online-Kommunikation
• PMs für Online-Redaktionen
• Anderes Medium – Anderes Wording
• Dos and Donts in Social Media

Die Buchung des Seminars ist auf der Website möglich.

In dem zweitägigen Seminar sollen die Grundfunktionen der Arbeit mit dem Softwareschnittprogramm Final Cut vorgestellt und demonstriert werden.

Termin: Sa, 16.03.2013, 10 Uhr bis So, 17.03.2013, 18 Uhr
Ort: Filmhaus Frankfurt
Leitung: Phillip Batereau, Filmemacher, Cutter
Teilnahmegebühr: 180,00 €, Gruppen ab 3 Personen: EURO 160,-- pro Person
max. Teilnehmer/innenzahl: 10
Schriftliche Anmeldung bis zum 08.03.2013

Studierende & frischgebackene Alumni (im 1.Jahr nach Studienabschluß) aus dem hFMA Netzwerk erhalten 15% Nachlass auf die meisten angebotenen Workshops & Seminare des Filmhauses Frankfurt. 

Nach einer Einführung sind für den zweiten Tag vor allem Schnittübungen vorgesehen, die den Teilnehmer/innen Sicherheit in der praktischen Anwendung vermitteln sollen. Es kann dabei nach Absprache auch auf mitgebrachtes Material der Teilnehmer/innen zurückgegriffen werden.

Videoschnitt- und Macintosh-Grundkenntnisse sind von Vorteil.

Philipp Batereau arbeitet als Filmemacher, Videodesigner und Editor. Er lehrt Filmgestaltung an der Universität Gießen. Bei seinen vielfältigen Projekten begleitet ihn Final Cut seit fast 10 Jahren

Die Buchung des Seminars ist auf der Website möglich.

Bereits im zwölften Jahr findet 2013 das OpenWestend statt, ein Wochenende zwischen Kunstwerkschau und Stadtteilfeier. Vom 15. bis zum 17. März geben die teilnehmenden Ateliers einen Einblick in die künstlerischen Aktivitäten des Stadtteils. Von Malerei und Bildhauerei über Kunsthandwerk, Musik, Tanz und Schauspiel bis hin zu Foto- und Filmkunst wird ein buntes Programm geboten.

Dieses Jahr ist mit der film.coop im Gewerbehof Westend unweit der Donnersberger Brücke zum ersten Mal auch die Münchner Filmwerkstatt mit dabei. In unserem eigenen multifunktionalen Kino mit integriertem Ausbildungsstudio und Seminarräumen zeigen wir im Wechsel mit Präsentationen der Theaterschule "Kultion" unsere Filmproduktionen aus den vergangenen zehn Jahren:

Freitag, 15.03.2013:
* 15:00-16:30 Kurzfilmprogramm
* 16:30-18:30 KURZ&KNAPP, der Kinosportcup 2012 - alle Filme
* 18:30-20:00 Film "Der Rote Punkt"
* ab 20:00 Jour fixe mit Projektbörse

Samstag, 16.03.2013:
* 14:00-16:00 Kurzfilmprogramm
* 17:00-17:30 Kurzfilmprogramm
* 18:30-19:30 Kurzfilmprogramm
* 19:30-21:00 Film "TOTEM"

Sonntag, 17.03.2013:
* 13:00-15:00 Kurzfilmprogramm
* 17:30-19:00 Film "Der Rote Punkt"

Ausführliche Informationen auch über die weiteren teilnehmenden Ateliers und ihr Programm gibt es auf der Internetseite, über die gezeigten Filme hier. 

Ein glücklicher Zufall ist, daß das OpenWestend 2013 auch einen 15. umfaßt – hier findet sowieso jeden Monat der Jour fixe der Münchner Filmwerkstatt in der film.coop statt. Wer Mitwirkende für ein Projekt sucht oder Kontakte in die Filmbranche knüpfen will, sollte am Freitag ab 20.00 Uhr in der film.coop vorbeischauen. Wie in jedem Monat am 15. treffen sich hier unabhängige Film- und Medienschaffende, um sich auszutauschen, Kontakte zu knüpfen und neue Projekte auf den Weg zu bringen. Jeder, der selbständig in der Film- oder Medienproduktion tätig ist, der ein Projekt initiieren, unterstützen oder selbst darin mitwirken möchte, ist eingeladen – vom Einsteiger bis zum Profi. Alle, die Projekt oder Anliegen vorzustellen haben, erhalten drei Minuten Zeit auf der kleinen Bühne der film.coop – so entsteht eine Grundlage für anschließende Gespräche mit möglichen Mitstreitern, Mitarbeitern, Unterstützern oder Auftraggebern. Informationen zum Jour fixe gibt es auch online.

Die film.coop, die die Münchner Filmwerkstatt im Rahmen des OpenWestend der Öffentlichkeit und insbesondere der Nachbarschaft präsentiert, ist an den übrigen Wochenenden des Jahres die Heimat unseres Weiterbildungsprogramms für Filmschaffende, das die Münchner Filmwerkstatt seit nunmehr fünf Jahren als einziger gemeinnütziger und nach der "Anerkennungs- und Zulassungsverordnung Weiterbildung" der Bundesagentur für Arbeit zertifizierter Anbieter in Süddeutschland anbietet. Nähere Informationen zum breiten Angebot in allen Bereichen und Gewerken vor und hinter der Kamera finden sich hier.

Unter der Woche können die Räumlichkeiten der film.coop auch angemietet werden: als Kinosaal für Filmvorführungen und Teampreviews, Production Meetings und Abnahmen, Castings und Proben, Dreharbeiten und Fotoshootings, Seminare und Workshops, Kurse und Lehrgänge, Präsentationen und Informationsveranstaltungen und viele weitere Zwecke mehr. Wer als Gruppe, Unternehmen oder privat einen geeigneten Ort für seine Veranstaltung sucht, wird hier ob der reichen Ausstattung von 50MBit-Internetzugang via WiFi über Verdunklung und Greenscreen bis hin zu 2K-Kinoprojektion mit Dolby 5.1-Ton sicher fündig. Nähere Informationen zu Mietkonditionen und Preisen wie auch ein laufend aktualisierter Kalender, aus dem die freien Kapazitäten ersichtlich sind, gibt es auf der Internetseite.

Anhand eines beispielhaften Filmförderantrags zeigt Agnes Mandoki das Vorgehen für eine Einreichung. Punkt für Punkt werden die einzelnen Angaben auf dem Antragsformular erläutert. Dazu gehören Herstellungskosten, Effekte, Finanzierungs- und Rückflusspläne, sowie Vertriebskonzepte. Zum besseren Verständnis der Zusammenhänge und Hintergründe wird die entsprechende Filmförderrichtlinie herangezogen. 

Lernen Sie, wie die einzelnen Informationen in Ihrem Antrag ein stimmiges Gesamtbild Ihres Projekts ergeben. Im Mittelpunkt des Webinars stehen formale Voraussetzungen und Kriterien. Es eignet sich hervorragend als Vorbereitung für das Gespräch mit einer Filmförderinstitution.

Termin, Ort und Kosten: 11./12. März 2013 jeweils von 19:30 bis 20:30 uhr, online, Der Teilnahmebeitrag für dieses Seminar beträgt 99,00 €.

Agnes Mandoki ist nach einem geisteswissenschaftlichem Studium und projektkoordinatorischen Arbeiten im Kulturbereich seit 2008 für das Fördermanagement der EIKON-Firmengruppe zuständig und erstellt seither sämtliche Anträge für die Einreichung an maßgebliche in- und ausländische Förderinstitutionen.

Die Buchung des WEBINARS ist auf der Website möglich.

In diesem Webinar liefert Florian Krüger-Shantin Informationen über den Einstieg in die Synchronbranche. Erfahren Sie mehr über die Erstellung einer eigenen Demo-CD, übliche Gagen, erfolgreiche Verhandlung, Abläufe im Studio, Verträge, rechtliche und soziale Fragen. Im Anschluss erhalten die Teilnehmer eine umfassende Kontaktliste wichtiger Sychronstudios.

Termin, Ort und Kosten: 11. März 2013 von 18 bis 19 Uhr, online, Der Teilnahmebeitrag für dieses Seminar beträgt 49,00 €. Wenn Sie bis zum 03.03.2013 zahlen, kostet es nur 39,00 €.

Florian Krüger-Shantin lieh Schauspielern wie Dwight Schultz, Sean Bean, William H. Macy, Jonathan LaPaglia und vielen anderen seine Stimme. Er gehört zu den Gründungsmitgliedern des Interessenverbandes Synchronschauspieler (IVS).

Für Fernsehen und Kino schreibt er deutsche Dialogbücher und führt Dialogregie. Zudem ist er Autor von Drehbüchern, Theaterstücken und einem Musicallibretto (Paradise of pain, Musik Frank Nimsgern, Co-Autor Alan Cooper).

Krüger-Shantin spielte und inszenierte an Theatern in Halle, Frankfurt (Oder) und Berlin. Außerdem war er Mitglied des Rocktheaters „Die Gaukler“.

Die Buchung des WEBINARS ist auf der Website möglich.

Sie schreiben im Jahr mehrere Drehbücher, die allesamt fürstlich honoriert werden? Der Regisseur fragt Sie während des Drehs mehrmals um Rat? Ihre Filme werden genau so umgesetzt, wie Sie sich das beim Schreiben gedacht haben? Die Sender und Produzenten buhlen um Sie? Ihre Wiederholungshonorare übertreffen das Einkommen eines Fußballers? Wenn Sie auch nur eine dieser Fragen mit JA beantworten können, lohnt es sich für Sie nicht weiterzulesen. Alle anderen sollten darüber nachdenken, dieses Seminar zu besuchen.

Ort, Zeit und Kosten: 9./10. März 2013, film.coop München; der Teilnahmebeitrag für dieses Seminar beträgt 240,00 €. Wenn Sie bis zum 08.03.2013 zahlen, kostet es nur 190,00 €.

Eine neue kooperative Absprache zwischen der hFMA und dem Filmhaus München ermöglicht es nun, dass Studierende & frischgebackene Alumnis (im 1. Jahr nach Studienabschluß) aus dem hFMA - Netzwerk 20 % Nachlass auf den regulären Preis der meisten der dort angebotenen Workshops & Seminare bekommen. Um Vergünstigungen zu erhalten bitte bei der Buchung auf die hFMA berufen und den Preis minus 20% überweisen (Achtung: gilt nur für Normalpreis - nicht für Frühbucher-Rabatt).

"Autoren sind die wichtigsten Personen in Filmgeschäft – man muß alles dafür tun, damit sie es nie merken" sagt ein Branchenspott. Hinter dieser pointierten Formulierung steckt ein großes Stück Wahrheit – das weiß jeder, der viel zu oft auf Rückrufe bzw. Antwortmails wartet oder dessen schlecht bzw. gar nicht bezahlte Exposés in den Schubladen der Produzenten/Sender für alle Zeit vor sich hin gammeln.

Fakt ist: die Arbeit von Drehbuchautoren wird zu selten hinreichend wertgeschätzt und immer dürftiger bezahlt. Ziel des Seminars ist es, Ihnen Werkzeuge und sofortige Verhaltenshilfen an die Hand zu geben, damit Sie als Autor respektiert werden sowie sich und Ihre Arbeit besser vermarkten können. 

Dabei werden u.a. folgende Fragen bearbeitet: 

• Welche Arbeitsmöglichkeiten für Drehbuchautoren gibt es?
• Wie strukturiere ich meine Arbeitsabläufe?
• Wie vermarkte ich mich als Drehbuchautor?
• Wie finde ich die Leute, mit denen ich zusammenarbeiten will?
• Was mache ich, wenn NIEMAND anruft?
• Wie mache ich auf mich aufmerksam?
• Wie gehe ich mit Niederlagen um?
• Wie komme ich gegen das Schubladendenken der Branche an?

Im Übrigen werden wir in aktiven Gruppensessions "Kleine Komödien" durchspielen, in denen die Teilnehmer in die Haut potentieller Auftraggeber, sprich Redakteure und Produzenten, schlüpfen, um deren Perspektive besser zu verstehen, und so die eigene Verhandlungsposition zu stärken. Das alles soll dabei helfen, in dieser (Film-)Welt zu überleben, sprich zu arbeiten und Geld zu verdienen. Machen Sie aus der Arbeit die Sie lieben "a job that pays the rent".

Daniel "Danny" Wolf studierte Jura an der Ludwig-Maximilians-Universität München und arbeitete als Sicherheitsbeamter für EL AL Israel Airlines und als freier Lektor. Er absolvierte die Drehbuchwerkstatt München 2001/02 und schreibt seither Sketche, Gerichtsshows, Reality Soaps und Dialogbücher für Dailys sowie die TV-Movies "Zores" und "So ein Schlamassel" und auch einen Münchner "Tatort".

Die Buchung des Seminars ist auf der Website möglich.