Hessen Film and Media Academy (hFMA)
address: Hermann-Steinhäuser-Straße 43-47, 2.Fl
63065 Offenbach am Main
Germany
+49 69 830 460 41
please find driving directions here
Managing director
Lucie Peetz – peetz(at)hfmakademie.de
Project managers:
Csongor Dobrotka (Wednesday) – dobrotka(at)hfmakademie.de
Celina Schimmer (Monday to Wednesday) – schimmer(at)hfmakademie.de
You can reach us from Monday to Thursday 10am - 4:30pm
Der Kritikerblog ist eine Plattform für Filmkritik. Gegründet wurde der Blog 2014 auf dem LICHTER Filmfest im Rahmen eines hFMA-Workshops. Betrieben wird er von hessischen Studierenden und ging nun, geleitet von Bert Rebhandl und Toby Ashraf, bereits in die 4. Runde.
Schon im letzten Jahr berichtete die FAZ über ausgewählte Kritiken. So wird dort auch dieses Jahr eine Kritik gefeatured werden: "Back to Life, Back to Reality - Virtual Reality Storytelling" diesmal von Julia Pirzer.
Julia Pirzer ist Studentin an der Johann-Wolfgang-Goethe-Universität in Frankfurt, im Studiengang Theater- Film und Medienwissenschaften.
Es sei allen, die sich für Filme interessieren ans Herz gelegt, sich von den Kritiken der Studierenden inspirieren zu lassen: der Kritikerblog kann sich sehen lassen und wir freuen uns auf mehr!
Wer mitmachen möchte, behält das Projekt im Auge und bewirbt sich einfach bei der nächsten Gelegenheit.
Der Kurzfilm CALL OF BEAUTY von der Studentin Brenda Lien (Hochschule für Gestaltung Offenbach) erhält das Prädikat "Besonders wertvoll" der Deutschen Film- und Medienbewertung.
In der Jury-Begründung heißt es unter anderem:
"CALL OF BEAUTY ist originell, witzig und mit einem genauen Wissen um solche Zeitphänomene wie den Schönheitswahn und die Kommerzialisierung der digitalen Medien gestaltet."
Brenda Lien war mit ihrem Film auch eine Teilnehmerin bei unseren HESSEN TALENTS. Wir gratulieren herzlich!
Während goEast – Festival des mittel- und osteuropäischen Films vom 26. April bis 2. Mai gibt es erstmalig die Möglichkeit, an einem viertägigen Filmkritik-Workshop teilzunehmen. Unter der Anleitung des Filmkritikers Toby Ashraf erhalten die TeilnehmerInnen Einblicke in die journalistische Praxis und Gelegenheit, eigene Text zu schreiben und zu veröffentlichen.
Der KRITIKERBLOG ist eine Plattform für Filmkritik und wurde 2014 vom vom LICHTER Filmfest Frankfurt International in Kooperation mit der hFMA initiiert. Betrieben wird er von Studierenden aus der Rhein-Main- Region. goEast freut sich, das erfolgreiche Projekt bei der 17. Festivalausgabe andocken zu können.
Der Weg von „über Film reden“ bis zu einem „ausdrücklich filmkritischen Text“ ist ein weiter, der Workshop zur Filmkritik ermöglicht erste Schritte auf diesem Weg. Gemeinsam mit Toby Ashraf werden die Teilnehmerinnen und Teilnehmer sich das grundlegende Handwerk der Filmkritik aneignen und ihr Können mit eigenen Texten erproben, die dann täglich auf dem KRITIKERBLOG erscheinen werden.
Selbstverständlich erhalten die TeilnehmerInnen des Workshops Festivalpässe und somit freien Eintritt zu allen Veranstaltungen von goEast.
Die Teilnahme am Workshop Filmkritik ist für alle Studierenden an Hochschulen des hFMA- Netzwerkes sowie der Universität Mainz kostenfrei nach erfolgreicher Bewerbung möglich.
ANMELDEFRIST: bis Mittwoch, 12. April 2017
Anmeldungen unter info@filmfestival-goEast.de (Betreffzeile: Bewerbung KRITIKERBLOG). Alle benötigten Angaben zur Bewerbung gibt es im angehängten PDF.
On the basis of many years of experience with documentary theatre projects, Archa Theatre in Prague has decided to open an international summer school devoted to the methods and techniques of documentary theatre and theatre creation in the social context generally.
Theatrical creation has focused on topical social and political issues recently. Archa Theatre promotes artistic practices that have the courage to examine topical issues expressed in a specific theatrical language. Their International Summer School is a platform for experimentation and investigation in the field of contemporary theatre.
Issues they focus on:
Who is welcome to apply:
Applications should be submitted to: summerschool@archatheatre.cz
Application deadline: 30 April 2017
All information can be found in the attached document.
Nach einem erfolgreichen Start im letzten Jahr veranstaltet das Bayerische Filmzentrum mit Unterstützung des FilmFernsehFonds Bayern und dem Kompetenzteam Kultur- und Kreativwirtschaft der Stadt München, in Kooperation mit der Hochschule für Fernsehen und Film München und dem Seriencamp auch 2017 wieder ein WRITERS’ ROOM:LAB.
Das 3-wöchige Lab findet in München an folgenden Terminen jeweils ganztags statt: 14. – 18. August, 04. bis 08. September und 21. bis 25. Oktober 2017. Die Teilnahme ist nur an allen drei aufeinander aufbauenden Modulen zusammen möglich.
Zahlreiche erfolgreiche internationale Serien entstehen in „Writers’ Rooms“, aber nur wenige Autoren in Deutschland hatten bisher die Möglichkeit in solchen Schreibteams zu arbeiten. Es fehlt an Wissen darüber, was dort passiert, wie die Stoffe entwickelt werden, und was den Erfolg dieser Konzepte eigentlich ausmacht. Zudem fehlt es an Gelegenheiten sich auszuprobieren und selbst zu erfahren, welche weiterführenden Möglichkeiten sich aus dieser Arbeitsweise ergeben können.
Im WRITERS’ ROOM:LAB werden die Teilnehmer in aufeinander aufbauenden Modulen, und mit Hilfe von erfahrenen Mentoren durch die Prozesse eines Writers’ Room geführt.
Bewerben auf einen der 12 Plätze können sich bis zum 26. Mai 2017 Drehbuchautoren, Studierende und Alumni einschlägiger Studienrichtungen sowie Schreibende mit professionellen Ambitionen, und zwar ausdrücklich ohne eigenen Stoff
Alle Informationen gibt es auf der Website.
„Angesichts weltweiter Widersprüche zwischen gesellschaftlicher Entwicklung und dem Schutz von Natur und Umwelt, will GOLDEN TREE zum interkulturellen Dialog beitragen. Auch das 2. Internationale GOLDEN TREE Dokumentarfilmfestival steht unter dem Motto MAN AND NATURE. Veranstalter ist die Huayun-Shangde Gesellschaft für Internationalen Kultur-und Wirtschaftsaustausch Ltd. (Peking) in Zusammenarbeit mit der Deutsch-Chinesischen Medien GmbH DCM (Frankfurt).“
Das Festival wendet sich an Fachbesucher aus aller Welt und erstmals an interessierte Zuschauerinnen und Zuschauer aus Frankfurt und der Region. Neben europäischen und chinesischen Produktionen, werden insgesamt ca. 40 Wettbewerbsfilme auch aus Afrika und Südamerika erwartet.
Eine internationale Jury vergibt 6 dotierte Preise in verschiedenen Kategorien.
1. "Golden Tree Award" Bester langer Dokumentarfilm, dotiert mit 3000 €
2. "Golden Tree Award" Bester Mittlerer Dokumentarfilm, dotiert mit 2000 €
3. "Golden Tree Award" Bester Kurzdokumentarfilm, dotiert mit 1500 €
4. "Golden Tree Award" Bester Mikro Dokumentarfilm, dotiert mit 1000 €
5. "Golden Tree Award" für den besten Regisseur, dotiert mit 3000 €
6. "Golden Tree Award" Sonderpreis der Jury, dotiert mit 2000 €
Neben dem Wettbewerb läuft ein Informationsprogramm mit weiteren internationalen Produktionen. Diskussionsforen über Zukunftsfragen und deren Umsetzung im Film ergänzen die Screenings. Ein Marktplatz mit Vorführmöglichkeiten und Messeständen bringt Filmemacher und Produzenten mit Verwertern und TV-Stationen, vor allem aus dem chinesischen Raum, zusammen.
Ab sofort können Filme, die dem Festivalmotto entsprechen, über die Webseite von GOLDEN TREE bzw. hier angemeldet werden. Anmeldeschluss für den Wettbewerb ist der 30.Juni 2017. Interessenten aus Deutschland können sich direkt beim Festivalbüro in Frankfurt anmelden. Die ursprünglich vorgesehene Anmeldegebühr entfällt.
Alle Informationen gibt es auf der Website.
Die Initiative UFO, Netzwerk von Gründerinnen, Unternehmerinnen und Freiberuflerinnen bei JUMPP e.V. in Frankfurt bietet einen Workshop für selbständige Frauen an, die ihr Unternehmen auf die digitale Bühne bringen wollen.
Im 1 Tages-Workshop ONLINE LEGAL SOCIAL kann Frau sich über gestalterische, rechtliche und medial-technische Aspekte schlau machen.
Der Workshop #OLS17 findet am am 1. Juni in Frankfurt statt, mit den Webseitengestalterin Maria Aust, der Rechtsanwältin Melanie Ströbel und der Social Media Expertin Paula Landes. Das Trio vermittelt in Unternehmerinnen alles was der digitale Auftritt eines Unternehmens braucht: Suchmaschinenoptimierung, Darstellung von Inhalten, rechtliche Fragen zu Bildern, Datenschutz sowie die Streuung von Content und zielgruppengerechte Ansprache in sozialen Medien. Das Seminar ist auf 20 Teilnehmerinnen begrenzt.
Alle Informationen gibt es auf der Website.
Wahrheitssuche, kritischer Umgang mit der eigenen Tradition, politischer Druck und Verstrickungen, Standhaftigkeit zum eigenen Gewissen, das sind Themen, die den Geschichtsschreiber Ethan im „König David Bericht“ mit den Anliegen Luthers aus dem Jahr 1517 verbinden. Es sind Themen unserer heutigen Zeit, die im Reformationsjahr 2017 auf besondere Weise weiter gedacht und aktualisiert werden wollen.
In diese Bewegung tritt das Musiktheater „Der König David Bericht“ nach dem Roman von Stefan Heym, das von Ralph Abelein (Professor an der Musikhochschule Frankfurt) komponiert wurde, und dessen Uraufführung im Rahmen der Feierlichkeiten des Ev. Stadtdekanates Frankfurt zum Reformationsjubiläum am Pfingstsonntag, 4. Juni 2017, in der Heilig-Geist-Kirche in Frankfurt stattfindet.
In seiner Komposition gelingt es Ralph Abelein, verschiedenste Stile zu integrieren und sich virtuos zwischen Pop, Jazz, Klassik und Weltmusik zu bewegen. Dies macht das Stück sowohl für klassische als auch popgeprägte Zuhörende interessant.
Neben der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main, der Hochschule Darmstadt und der Kammerphilharmonie Frankfurt sind das Zentrum Verkündigung, die Evangelische Gemeinde Frankfurt-Bockenheim und das Evangelische Bezirkskantorat Ludwigsburg Kooperationspartner.
Termine:
Pfingstsonntag, 4. Juni 2017, 19 Uhr, in der Heilig-Geist-Kirche in Frankfurt
Freitag, 9. Juni 2017, 20 Uhr, in der Kirche St. Jakob in Frankfurt-Bockenheim
Sonntag, 8. Oktober 2017, in der Stadtkirche Ludwigsburg
Alle Informationen gibt es auf der Website.
Hungry Eyes presents a forum for short films, performances and installations under the open sky of Gießen and on stage at the city’s Institute of Applied Theatre Studies. All works will be in touch with film and the moving image and result in a program that is supposed to offer a curious exploration of stage, screen and studio. We are looking for works across the disciplines. Independently of their year of production we want to put your art in fresh dialogues.
One focus of the event will be on local artists and on fostering immediate exchange and collaboration The short films will be presented in two sections, an open one and one focussing on films that you might associate with “Trash”. In the latter category a jury will award the weirdest film with a lovely golden crown! Besides the selected works the team is planning to arrange talks with critics and artists, a film concert, workshops and a
panel discussion.
Hungry Eyes is based on a student-run, non-profit initiative. The event is organized and curated by individuals from theory and practice of film and theatre. We share the desire of establishing an annual occasion for encounters with the moving image in close proximity to one of the main hubs of Germany’s independent theatre scene.
Send us your works until June 5th in one of the following categories:
PERFORMANCE
Performances that deal with film, moving image and/or projections
• duration: 2 hours max // stage: flexible (white cube / black box available) // construction: 1 day max
INSTALLATION
Installations with a relation to film, moving image, visual spaces and/or projections, we
would like to focus on interactions with the audience here
• duration: 1 exhibition day // stage: please specify requirements // construction: 7 hours max
SHORT FILMS (OPEN CATEGORY)
Short films from any background: new, old, black & white or in color, narrative or experimental, across all materials
• duration: 20 mins max // no further limitations // formats: DVD / Bluray / files / we are open for analogue film and tape (please specify requirements) // the program will be based on entries and free curation
SHORT FILMS (TRASH CATEGORY)
No art in this category. Absurd and trashy works only. Bend the rules!
• duration: 11 mins max // trash trash trash trash trash // incomplete and failed works are very invited // formats: DVD / Bluray / files / we are open for analogue film and tape (please specify requirements) // the program will be based on entries and free curation
Hungry Eyes offers stages, spaces and technical support. And we help you with the setup. We will partly cover expenses for travels and materials in case of performances and installations. There will be possibilities to accommodate people in the flats of fellow students.
We want to defend fair working conditions for artists and show respect for all the works of art we screen. Depending on ticket sales, further funding and donations we will try to cover all your costs and offer screening fees to film directors.
We are excited to receive your applications until June 5th, 2017
to hungry.eyes.festival@gmx.de
Hungry Eyes
are looking for you!
Hungry Eyes Festival – Kunstrasen Gießen e.V.
Mailbox 11 06 25 – 35391 Gießen
