hessische Film- und Medienakademie (hFMA)
Hermann-Steinhäuser-Straße 43-47, 2.OG
63065 Offenbach am Main
069 830 460 41
info@hfmakademie.de
Anfahrtsbeschreibung hier
Geschäftsführung
Dr. Janina Rojek - rojek(at)hfmakademie.de
Projektkoordination
Dr. Marcela Hernández - hernandez(at)hfmakademie.de
Csongor Dobrotka - dobrotka(at)hfmakademie.de
Sie erreichen uns dienstags bis freitags von 10 bis 16:30 Uhr.
Der französische Verein Luz und das deutsch-französische Institut Kultur Ensemble Palermo wiederholen ihre Zusammenarbeit im Rahmen der dritten Ausgabe des Luz Lab, das sich Filmprojekten in der frühen Entwicklungsphase widmet.
Das hybride Format umfasst einen Schreibaufenthalt im Herbst in Frankreich, in Sète, in der Villa Salis, die Betreuung durch einen Tutor sowie die Teilnahme an den Cinemed Meetings, der Branchenveranstaltung des Filmfestivals CINEMED in Montpellier. Das Luz Lab richtet sich an Filmschaffende (Regisseur:innen, Drehbuchautor:innen unter 36. Jahren) aus Italien (Sizilien) und Deutschland. Es stehen dieses Jahr vier Residenzstipendien zur Verfügung im Zuge derer zwei italienische und zwei deutsche Projekte ausgewählt werden. Das Programm wird vom Deutsch-Französischen Jugendwerk (DFJW) unterstützt.
Die Bewerbungsfrist ist Sonntag, der 28. Juni 2026. Die vollständigen Informationen zur Ausschreibung gibt es auf den Webseiten (Institut français Palermo / Goethe-Institut Palermo).
This workshop offers a wonderful opportunity to deepen your knowledge of documentary editing under the guidance of Chris King, A.C.E., one of the most respected documentary editors working today. A BAFTA-winning editor (and the only to achieve it with a Documentary), Chris has edited some of the most important documentaries of the last two decades, including Senna, Amy, Exit Through the Gift Shop, Diego Maradona, All This Mayhem, Young@Heart, and Welcome to Lagos.
Over the course of two days, Chris will explore how powerful documentary narratives are built in the edit, from finding the story spine within vast amounts of material to shaping rhythm, character, perspective, and emotional progression, drawing from his work with directors such as Asif Kapadia, Banksy, Eddie Martin, Stephen Walker, and Gavin Searle. For filmmakers working with real stories, archive, interviews, or complex factual material, this workshop is especially valuable, as it focuses on the decisions that transform footage into cinema.
This intensive 2-day workshop is limited to 25 participants, so we advise registering quickly to secure your place. The workshop fee is 599 GBP, but we are offering a discount, reducing the cost to only 399 GBP until the 16th of June. The workshop will take place in London, UK, on the 10th and 11th of October 2026
For more information and to register please visit this workshop's website.
Für die diesjährige Ausgabe der FILM FIESTA am 22. August in Frankfurt suchen die Veranstalter*innen eure Kurzfilme und Videokunst!
Die Voraussetzungen:
Die Arbeiten werden während der FILM FIESTA in einer installativen Ausstellung im Loop gezeigt.
Die Einreichung ist ganz einfach: Schickt uns bis zum 3. Juli eine Mail an pauline@bildsturz.de mit:
Wir melden uns dann bis spätestens Ende Juli zurück, ob es euer Film oder Bewegtbild ins Programm geschafft hat.
Mehr Infos auf Instagram: @bildsturz
Die Kurzfilmwanderung Bonn ist ein mobiles Kurzfilmfestival im öffentlichen Raum. Mit tragbarem Projektor und Soundsystem spazieren wir gemeinsam durch einen Bonner Stadtteil.
Gezeigt werden die von einer Jury ausgewählten Kurzfilme an Fassaden, unter Brücken, in Hinterhöfen oder auf öffentlichen Plätzen – jede Station wird zum temporären Kinosaal. Die Filmemacher*innen sind eingeladen in kurzen Gesprächen Einblicke in ihre Arbeit zu geben, während sich zwischen den Filmstationen vielfältige Möglichkeiten zum Austausch mit Zuschauer*innen, Kreativen und Nachbar*innen ergeben.
„WIR SUCHEN DEINEN KURZFILM" ( bis 20 Minuten )!
zum Thema 2026: „Echo – Identität im Übergang“
#Transition #Resonanz #KI
Menschen leben im Spannungsfeld zwischen Herkunft und Zukunft, zwischen Tradition und Innovation. Was bewahren wir aus der Vergangenheit? Welche Traditionen führen wir fort? Was lassen wir zurück? Welche neuen Wege wagen wir? Was fokussieren wir in der Zukunft? Und inwiefern lässt sich Neues und Altes gleichzeitig leben?
Diese Fragen berühren uns auf persönlicher wie auf gesellschaftlicher Ebene. Die Kurzfilmwanderung 2026 nimmt diese Übergangszone in den Blick und fragt danach, welches Echo lauter schallt.
Einreichungen sind ausschließlich über die Plattform FilmFreeway möglich. Einreichfrist: 31. Juli 2026
Alle Infos und Details zur Ausschreibung gibt es auf der Webseite.
The Cutting Edge Talent Camp will be held during the 75th International Film Festival Mannheim-Heidelberg in November 2026.
They are now accepting applications from film directors and producers who are currently studying at, or are alumni, of any German film or art school. Applicants should be working on their first or second feature project, and be ready to take their first steps into the international market by presenting their work to key industry players.
The workshop is designed to help you navigate between the various festivals, labs, co-producers and sales agents as well as to develop the best strategies for preparing, making, financing, presenting and distributing your feature film.
Please find information on the selected projects of the past editions and their success storieshere!
The dates:
Online: November 3 - 11, 2026 (5-6 classes during these days)
Onsite: November 12 - 15, 2026 in Mannheim (full days)
What is offered:
The criteria of the application:
The following documents are required in English:
Further information is available on the website.
MASO ist ein internationales Workshop-Programm für Kurzfilmprojekte, das kreative Teams von der Stoffentwicklung bis zur Produktionsvorbereitung begleitet und professionell unterstützt.
Wer kann teilnehmen?
MASO richtet sich ausschließlich an kreative Teams, bestehend aus Regie/Drehbuch und Produktion (maximal zwei Personen pro Team).
Voraussetzungen:
Wie läuft MASO ab?
MASO #3 gliedert sich in drei Phasen:
1. Auswahlverfahren
Die Auswahl erfolgt durch eine Jury aus sechs Branchenexpert*innen sowie die künstlerische Beratung des Programms. Die ausgewählten Projekte werden online veröffentlicht.
2. Stoffentwicklung
Diese Phase umfasst:
Im Fokus steht die Weiterentwicklung des Drehbuchs unter Anleitung erfahrener Tutorinnen und Tutoren. Ziel ist eine ausgereifte Drehbuchfassung als Grundlage für die Produktion.
3. Produktionsvorbereitung
Abschluss ist eine Präsentation der Projekte vor internationalen Branchenvertreter*innen (Industry Days), inklusive Einzelgesprächen zur Vernetzung und Projektplatzierung.
Timeline & Struktur des Programms
Alle Informationen gibt es auf der Webseite.
Im Herzen des InterForum, dem vielfältigen Rahmenprogramm für Fachbesucher*innen und Filminteressierte bei interfilm Berlin, steht der Script Pitch. Seit 2013 lädt interfilm mit dem Script Pitch Autor*innen innovativer Kurzfilme nach Berlin ein, um an ihren Drehbüchern zu feilen und am Ende einer Woche voller Workshops und Coachings in einem Wettbewerb ihre Stoffe vor einer internationalen Jury zu pitchen.
Im November 2026 wird parallel zum Internationalen Kurzfilmfestival interfilm Berlin vom 10.- 15 .2026 eine aufregende 14. Auflage des Script Pitchs vor Ort in Berlin stattfinden. Im Oktober 2026 bereiten die Autor*innen ihre Drehbücher in einem zweitägigen Online-Workshop unter der Anleitung von Tutor*innen vor.
Drehbuchautor*innen können sich mit ihrem Drehbuch und einer Projektmappe für den 14. internationalen Wettbewerb Script Pitch beim 42. Internationalen Kurzfilmfestival interfilm Berlin bewerben. Acht Teilnehmer*innen werden für die Teilnahme am Wettbewerb ausgewählt.
Deadline: 22.6.2026. Alle Informationen gibt es auf der Webseite.
Das 43. Kasseler Dokumentarfilm- und Videofest findet vom 17.-22.11. + online bis zum 29.11.2026 statt. Das Kasseler Dokfest bespielt seit 1982 (Ausnahme 1983) jedes Jahr an sechs Tagen im November verschiedene Orte der Stadt. Die Festivalkinos sind der Filmladen, die BALi Kinos und das Gloria Kino. Seit 2020 wird das Programm vor Ort durch ein Onlineangebot ergänzt.
Für das Filmprogramm der Sektionen Kurzfilm, Langfilm, junges dokfest, DokfestGeneration, Goldener Herkules und die Ausstellung Monitoring können Arbeiten eingereicht werden. Die Auswahl für die genannten Sektionen erfolgt aus den Einreichungen. Jede Festivalsektion hat eine eigene Sichtungskommission, deren Mitglieder über die Teilnahme im Festivalprogramm entscheiden.
Zugelassen zur Einreichung sind aktuelle künstlerisch experimentelle und/oder dokumentarische Filme sowie hybride Formen des Dokumentarischen und Installationskonzepte aller Längen und Themen mit den Fertigstellungsjahren 2025 und 2026. Es wird keine Einreichgebühr erhoben.
Wettbewerbe:
Alle Informationen gibt es auf der Webseite.
HESSEN TALENTS ist ein Projekt der hessischen Film- und
Medienakademie (hFMA). Die hFMA ist das Netzwerk der 13 hessischen
Universitäten, Hochschulen für angewandte Wissenschaften und
Kunsthochschulen. Ziel ist es, im Netzwerkverbund eine
Qualitätssteigerung der Lehre, Forschung und Produktion für die
höheren Semester zu erreichen, sowie Studierende und die Medienbranche
miteinander zu vernetzen.
Hinter jedem HESSEN TALENTS Film stecken kreative Köpfe. Aber wie beschreiben sie ihr eigenes Herzensprojekt in nur einem Satz? Und was bedeutet die Auswahl für die Hessen Talents? Wir haben sie in kurzen Interviews gefragt.
Hier sind ihre Antworten:
Jakob Müller Bouhlou (DIE LEUTE GUCKEN SCHON (23 min), Hochschule Darmstadt
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Für mich ist es das erste Mal auf der Berlinale, und es ist mir natürlich eine Ehre, als Teil von anderen hessischen Filmschaffenden meinen Abschlussfilm gleich mitbringen zu dürfen. Einerseits ist mein Plan natürlich, so viele Filme wie möglich zu gucken. Dass wir uns in einer Gruppe austauschen können und gemeinsam auf Workshops mit anderen Filmemacher*innen ins Gespräch kommen, ist für mich eine sehr wertvolle Erweiterung. Ich hoffe, Kontakte zu knüpfen und mich vom Programm inspirieren zu lassen.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
Hör auf zu starren!
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
Ich hoffe auf jeden Fall, dass ich weiterhin Filme machen kann. Regie und Drehbuch erfüllen mich sehr, aber wie genau das alles aussehen wird, ist schwer zu sagen. Jedenfalls gibt es noch ziemlich viele Dinge, die ich gern machen will.
Eva Bagus (HEADBANGER), Hochschule Darmstadt
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Für mich bedeutet die Auswahl bei Hessen Talents, dass man auch allein und mit wenig Zeit viel erreichen kann!
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
PMS, und keiner hört dir zu.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
In der Zukunft sehe ich mich hoffentlich in einem Mocap-Studio im Suit oder beim Cleaning; mir ganz egal. 3D-Character-Artist wäre auch toll!
Minkyung Kim (HIC!), Kunsthochschule Kassel
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Die Nachricht, dass mein Film für HESSEN TALENTS ausgewählt wurde, hat sich wie eine Hand angefühlt, die mir ermutigend auf die Schulter klopft und sagt: "Mach weiter so". Vom Programm erwarte ich die Möglichkeit, von anderen talentierten Künstler*innen, Filmemacher*innen und erfahrenen Fachleuten zu lernen und mich inspirieren zu lassen. Ich wünsche mir außerdem, dass mein Film durch das Programm noch mehr Menschen erreicht und ihnen Spaß bereitet.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
Die Stop-Motion-Animation „hic!“ zeigt ein scheinbar triviales, alltägliches Ereignis, das jedoch unschlagbar (oder unschluckbar!) ist und das wir dennoch überwinden müssen.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
Wo und wer auch immer ich bin, ich werde immer ein Mensch sein, der Filme liebt!
Juejun Chen (HOW BLUE THE SKY IS), Kunsthochschule Kassel
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Ich bin dankbar, dass meine Arbeit einem breiteren Publikum zugänglich gemacht wird. Außerdem kann ich während der Berlinale mit den Organisatoren von Hessen Talents in Kontakt treten – diese Masterclass hat mir besonders gut gefallen. Ich freue mich darauf, durch dieses Projekt weitere Freunde zu finden, die sich für das Filmemachen begeistern.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
Dies ist eine sehr persönliche, essayistische, visuelle Betrachtung des Krieges. Obwohl sie nicht erschöpfend ist, enthält sie zahlreiche Phänomene, die eine Diskussion wert sind.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
Ich möchte eine Karriere in dieser Branche verfolgen und finde jede Position sehr interessant, obwohl ich bisher hauptsächlich als Regisseur gearbeitet habe.
Methas Chantawongs (JUST A PERFECT DAY IN MY LIFE), Hochschule Darmstadt
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Das ist eine gute Gelegenheit und ein großer Schritt. Und wenigstens wissen meine Eltern jetzt, was ich während meiner Zeit in Deutschland getan habe. Ich habe keine besonderen Erwartungen, außer einfach den Moment zu genießen. Es ist, wie es ist.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
Ein Experimentalfilm, der hinterfragt, wie wir einen Tag als gut oder schlecht definieren.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
In Zukunft werde ich weiterhin unabhängig experimentieren und die Schnittstelle zwischen dem Künstlerischen und dem Narrativen erkunden. Und was wichtig ist: Ich sehe mich selbst dabei, wie ich immer noch atme.
Alessandra Coronato (RAUM OHNE ZEIT), Kunsthochschule Kassel
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Ich habe nicht damit gerechnet, ausgewählt zu werden, und mich deshalb umso mehr über die Nachricht gefreut. Konkrete Erwartungen an das Programm habe ich nicht. Ich freue mich einfach auf den Austausch mit anderen Filmschaffenden, auf neue Begegnungen, Eindrücke und Inspiration und bin dankbar für die Möglichkeit, meinen Film in diesem Rahmen mit anderen Filminteressierten teilen zu können.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
„Raum ohne Zeit“ bewegt sich suchend und ahnend durch das Atelier der Künstlerin Sarah Schrof.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
Ich sehe mich durch den Sucher einer Bolex blicken und würde mich in Zukunft vor allem über Projekte freuen, die Film, Kunst und Natur miteinander verbinden.
Roya Ghanavati & Theresa Philine Kramer (SALAM BERESOON), Hochschule RheinMain, Wiesbaden
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Wir freuen uns sehr darüber, unseren Film zeigen zu dürfen und mit den Menschen vor Ort darüber ins Gespräch zu kommen. Außerdem sind wir sehr dankbar für das ausführliche und spannende Programm, das Hessen Talents für uns vorbereitet hat. Wir freuen uns darauf, andere Filmschaffende kennenzulernen und bei der Berlinale viele inspirierende Filme zu sehen.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
Eine feine Momentaufnahme einer komplexen Vater-Tochter-Beziehung.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
Wir möchten weiterhin eigene Projekte als Duo umsetzen. Derzeit arbeiten wir an Theresas Abschlussfilm und streben an, im Anschluss unseren ersten mittellangen Film oder sogar Spielfilm zu realisieren. Parallel dazu möchten wir in den Departments Fuß fassen, die uns am meisten begeistern: bei Roya sind das Bildgestaltung und Montage, bei Theresa Drehbuch und Regie.
Malik Aghazy Rahaji (SICK HOME), Kunsthochschule Kassel
1. Was bedeutet Euch die Auswahl für HESSEN TALENTS und mit welchen Erwartungen geht Ihr in das Programm?
Die Auswahl für Hessen Talents bedeutet mir als Motivation, dass ich weiter Filme machen sollte. Ich erwarte von den Veranstaltungen viel Wissen um das Filmemachen und Feedback von anderen Filmemacher*innen zu meinem Film.
2. Wie würdet Ihr Euren Film in einem Satz beschreiben?
Ein Ausdruck gegenüber einer Heimatstadt, die sich in einem großen Wandel befindet, mit dem fast alle Migranten konfrontiert sind, wenn sie zurückkehren.
3. Wenn Ihr in die Zukunft blickt: Wo seht Ihr Euch im Bereich Film und Medien?
In dem jetzigen Zustand der Welt fällt es mir oft schwierig, mir vorzustellen, wo ich mich in der Zukunft sehe.
Für das Projekt Via Tanke – Neuerzählung eines fossilen Knotenpunkts im Kontext der Klimabiennale Wien 2026 gibt es einen Call for Entries für Kurzfilme.
Gesucht werden Filme (bis zu 30 Minuten), die sich experimentell, essayistisch oder subversiv mit Themen wie Mobilität, Öl, fossiler Infrastruktur oder Raumaneignung beschäftigen und irgendwo zwischen Alltag, Fiktion und Zukunftsvisionen angesiedelt sind. Alle Genres sind willkommen.
Das Screening findet am 2. Mai 2026 in der Tankstelle Johanna-Garage in Wien statt – ein ungewöhnlicher Ort für ungewöhnliche Perspektiven.
Einreichungen sind bis zum 15.3.2026 mittels Jury-Screening-Link an hello@viatanke.com möglich. Die ausgewählten Filme erhalten ein Honorar zwischen 50-120 Euro.
