Das Frankfurt LAB ist ein Proben- und Aufführungshaus für experimentelle Arbeit in den szenischen Künsten und der Musik mit zwei Theaterhallen. Es wird künstlerisch verantwortet von seinen Partnern Ensemble Modern, Forsythe Company, Hessische Theaterakademie, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst und dem Künstlerhaus Mousonturm.Seit 2014 schreibt das Frankfurt LAB ein Residenzprogramm aus. Das Residenzprogramm wendet sich an Künstlerinnen und Künstler aus allen Sparten. Es bietet einen Monat Zeit für die Vorrecherche, Vorbereitung oder Weiterentwicklung von künstlerischen Arbeiten in einer der Probenhallen. Eine Residenz im Frankfurt LAB  bietet einen Probenraum, technisches Equipment nach Verfügbarkeit und eine grundständige technische Betreuung, sowie eine Materialkostenunterstützung nach Absprache und ein Stipendium von je 700 Eur pro Person für maximal zwei Personen pro Residenz. In der Regel können zudem Fahrt- und Unterkunftskosten anteilig übernommen werden. Das Frankfurt LAB bietet am Ende der Residenz die Möglichkeit, Arbeitsergebnisse des Residenzprogramms im Rahmen des neuen Formats Miniaturenvorzustellen.2015 werden insgesamt zwei Residenzen vergeben. Die ausgewählten ResidentInnen erhalten vom 01.9.15-29.09.15 einen Probenraum, davon zwei Wochen in der großen Halle des Frankfurt LAB, die durch eine Abtrennung in zwei Studios mit jeweils ca 250 qm umgewandelt wird.
Das Residenzprogramm des Frankfurt LAB wird ermöglicht durch den Kulturfonds Frankfurt RheinMain und das Land Hessen, sowie durch die BHF-Bank-Stiftung, die ALTANA Kulturstiftung, die Crespo Foundation, die Adolf und Louisa Haeuser Stiftung und die Stiftung Polytechnische Gesellschaft.

BEWERBUNG
Das Bewerbungsformular kann unter www.frankfurt-lab.de/projekte/detail/residenzprogramm.html herunter geladen werden. Im Bewerbungsformular werden die BewerberInnen um Angaben zum Projekt, zur Motivation der Bewerbung und um Videolinks zu jüngeren Arbeiten gebeten. Eine zusätzliche Projektbeschreibung kann als PDF, muss aber nicht eingereicht werden. Wir bitten darum, die Bewerbung bis zum 30.04.15 ausschliesslich per Email an residencies@frankfurt-lab.de einzureichen.
Über die Bewerbungen entscheidet eine Jury aus jeweils einem Vertreter der Partner.
Rückfragen und Bewerbung bitte per Email an: residencies@frankfurt-lab.de
Die BewerberInnen werden bis zum 30. Mai über die Entscheidung der Jury informiert.
Residenzphase 2015: 01.-29.09.15

ÜBER FRANKFURT LAB 
Auf Initiative des Ensemble Modern, der Forsythe Company, des Künstlerhauses Mousonturm, der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und der Hessischen Theaterakademie wurde Ende 2009 der gemeinnützige Verein Frankfurt LAB – Das Musik-, Theater- und Tanzlabor der Moderne für Frankfurt RheinMain gegründet. Seither betreibt der Verein auf dem Gelände der Kommunikationsfabrik im Frankfurter Gallusviertel zwei Produktions- und Aufführungshallen von insgesamt 900 Quadratmetern Größe, die sich die fünf künstlerischen Partner teilen. Damit wurde ein idealer Proben- und Arbeitsort in Frankfurt geschaffen: Im Frankfurt LAB stehen den Künstlerinnen und Künstlern in den Produktions- und Aufführungshallen Raum und Zeit in einem unüblichen Maße zur Verfügung, um neue Werke und/oder neue Darbietungsformen im Laboratorium experimentell zu entwickeln und auszuprobieren. Das Frankfurt LAB bietet so Raum für Experimente, die sich sonst innerhalb der organisatorischen und räumlichen Zwängen von Theatern kaum verwirklichen lassen. Die künstlerischen Geschicke des Frankfurt LAB liegen in den Händen der fünf Partnerinstitutionen beziehungsweise denen der jeweiligen Leiter. Das Haus verfügt über zwei feste Mitarbeiter, einen technischen Leiter, eine Projektleitung und einen FSJ Platz.Die Produktionshalle, Halle 1, ist mit 652 m² die größere von zwei Hallen und mit einem Theaterbühnenboden und einem Riggsystem ausgestattet. Die Seitenwände der Produktionshalle sind hell gehalten, mit einem umlaufenden Stoffaushänger lässt sich die Halle in eine Blackbox verwandeln. Zur Ausstattung der Halle gehört weiterhin eine mobile Sitztribüne, die sich in verschiedenen Varianten, Größen und Aufteilungen errichten lässt. Zur technischen Grundausstattung der Halle gehört Videotechnik, eine Beleuchtungsanlage sowie eine Tonanlage.Für das Residenzprogramm wird die Halle mit zusätzlichen Vorhängen in zwei unabhängige Studios von 250 und 350 qm geteilt. Beide Studios werden aus dem Technikbestand des LAB grundständig mit Licht und Tontechnik ausgestattet. Die große Halle steht zwei Wochen zur Verfügung, für die Vorbereitung werden vom 01.- 14.9. zwei Wochen lang die Z Studios zur Verfügung gestellt (www.zzentrum.org). Eine Küche, Garderoben und Duschen stehen darüber hinaus zur Verfügung. Den Künstlerinnen und Künstlern stehen über das feste Personal des Frankfurt LAB hinaus jeweils zwei Technikerschichten für eine Anpassung des technischen Setups zur Verfügung.

MINIATUREN

Im Rahmen des Formats MINIATUREN kann am Ende der Residenzphase die Rercherchearbeit im Frankfurt LAB einer interessierten Öffentlichkeit vorgestellt werden. Wir laden dazu ein, die Skizze einer Arbeit en miniature zu zeigen, als Bewegungstudie, Vortrag, modellhaft verkleinerte Rauminstallation oder theatrale Versuchsanordnung. Die MINIATUR soll weniger eine finale Produktion vorstellen, sondern vielmehr den ResidentInnen ermöglichen eine reflektierende Haltung gegenüber ihrem Recherchevorhaben einzunehmen.

KONTAKT

Frankfurt LAB / Schmidtstraße 12 / D-60326 Frankfurt am Main / Projektleitung: Florian Ackermann Tel +49 (0)69 - 73 941 693 / info@frankfurt-lab.de / www.frankfurt-lab.de 

Das Frankfurt LAB ist eine Initiative von: Ensemble Modern, Hessische Theaterakademie, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main, Künstlerhaus Mousonturm und The Forsythe Company. Das Frankfurt LAB wird ermöglicht durch die Förderung des Kulturfonds Frankfurt RheinMain, der BHF-BANK-Stiftung, der ALTANA Kulturstiftung, der Crespo Foundation, der Dr.Marschner-Stiftung, der Adolf- und Louisa Haeuser Stiftung und der Stiftung Polytechnische Gesellschaft.IMPRESSUM: Frankfurt LAB – Das Musik-, Theater- und Tanzlabor der Moderne für Frankfurt RheinMain e. V. / Amtsgericht Frankfurt am Main; Vereinsregisternummer: 14319 / Vertretungsberechtigter Vorstand: Martina Leitner (Vors.), Thomas Rietschel (stellv. Vors.) / Fotos: Walter Vorjohann

Sandberge, verlassene Fabrikhallen, Brachflächen, einaltes Stadtbad, bewohnte und unbewohnte Häuser in der Dämmerung – Gesichter und Landschaften einer Stadt,belebt von Filmen und vielen leuchtenden Augen einesgebannten Publikums. Verbunden durch verschlungene Wege und Trampelpfade. Zum zweiten Mal veranstalten wir eine nicht-kommerzielle Kurzfilmwanderung. Wieder werden an verschiedenenOrten Leipzigs Kurzfilme und Stadt in Interaktion treten. Wir ziehen von Ort zu Ort, von Film zu Film durch die Nacht.

Wir suchen Kurzfilme mit einer Spiellänge von bis zu 20 Minuten. Alles ist erlaubt von heiter bis melancholisch, düster bis impulsiv, still oder schrill, tiefsinnig oder trashig. Die ausgewählten Filme werden die Orte thematisch beleuchten.

E I N S E N D E S C H L U S S : 2 0 . J u n i 2 0 15

Informationen und Anmeldeformular unter: www.kurzfilmwanderungleipzig.wordpress.com

Rückfragen an: kurzfilmwanderung@gmail.com

Das Programms TANDEM – Kulturmanageraustausch Türkei – Europäische Union, richtet sich an Kultureinrichtungen und ihre Mitarbeiter. Ziel des englischsprachigen Programms ist der Aufbau langfristiger Partnerschaften durch eine einjährige Kooperation. Ein erstes Kennenlernen und Treffen des potentiellen Partners findet im Juni 2015 beim Partner Forum in Izmir statt. 
Auf der Website www.tandemexchange.eu finden Sie die Ausschreibungsunterlagen und weitere Informationen zum Programm.Bewerbungsschluss ist der 22. April 2015.

Im Juni startet Deutschlands erstes Festival für unabhängige Serien in Gießen.

Am 12. und 13. Juni 2015 findet zum ersten Mal
Die Seriale - 1. IndieSerienFestival Gießen statt.

Dabei handelt es sich um ein Festival speziell für Independent-Serien. An den zwei Tagen werden die Serien im Kino gezeigt und die innovativste Idee erhält den bisher noch undotierten Preis einer Fachjury.

Bis zum 10. Mai 2015 können Filmemacher ihre Serien einreichen. Großen Wert legt das Festival auf Innovationsgehalt und Ideenreichtum der Serien. Eingereicht werden können alle unabhängig produzierten Serien - als ganze Staffel oder als Pilotfilm zusammen mit Teaser oder Trailer. Lauflänge, Folgenstärke und Genre sind frei. Angenommen werden können auch Serien, an denen ein Sender oder eine Hochschule beteiligt waren, insofern die Filmemacher unabhängig bei der Gestaltung ihrer Idee waren. Ziel des Festivals ist, die vielfältige Serienlandschaft auch außerhalb des kommerziellen Fernsehens sichtbar zu machen und die Filmemacher miteinander zu vernetzen.

Ins Leben gerufen wurde Die Seriale von den beiden Film- und Serienmachern Dennis Albrecht („Filmstadt“) und Csongor Dobrotka („Number of Silence“). Das Programm läuft im Kinocenter Gießen, das als Veranstaltungspartner beim Festival mitwirkt. Gefördert wird das Festival vom Kulturamt der Universitätsstadt Gießen.

Einreichungen bitte formlos und inklusive Kontaktdaten an: info@die-seriale.de
Weitere Infos und komplettes Reglement: die-seriale.de

Der Verband der deutschen Filmkritik (VdfK) und die MFG Filmförderung Baden-Württemberg schreiben ihren Preis für Filmkritik in diesem Jahr zum zweiten Mal aus. Die nach dem herausragenden Filmtheoretiker Siegfried Kracauer benannte Auszeichnung wird während des Filmfests in München verliehen.

Noch eine Woche lang können sich Autorinnen und Autoren um zwei Auszeichnungen bewerben: den mit € 3.000 dotierten Preis für die Beste Filmkritik und/oder um ein einjähriges Stipendium. Dieses ist mit € 12.000 dotiert und eröffnet dem Preisträger die Möglichkeit, sich in dieser Zeit intensiver Kritikerarbeit und umfassenden Recherchen zu widmen. Das Stipendium knüpft sich an das Verfassen von zwölf ausführlichen Filmkritiken sowie von mindestens drei umfangreichen Essays.

Bewerbungsschluss ist der 15. April 2015 (Eingang beim VdfK). Eine unabhängige Jury, die von der MFG Baden-Württemberg und dem VdfK berufen wird, liest die eingereichten Bewerbungen für die Kategorie Beste Filmkritik des Jahres 2015 in anonymisierter Form.

Ansprechpartner:

VdfK e.V.
c/o Dunja Bialas
Wettersteinplatz 3
81547 München
Tel.: 0179 28 40 279
kracauer@vdfk.de

Alle Informationen und Bewerbungsmodalitäten gibt es auf der Website.

Kinderfilme aus der ganzen Welt sind herzlich eingeladen, sich für das 38. Internationale Kinderfilmfestival LUCAS zu bewerben, das vom 27.09. bis 04.10.2015 in Frankfurt am Main stattfinden wird.

Auch in diesem Jahr stehen aktuelle Kinderfilmproduktionen wieder im Wettbewerb um die LUCAS Awards:
Die Festivaljury zeichnet im Kinderfilmwettbewerb den besten Kurzfilm und die beste Kurzanimation mit je 3.000 Euro aus ebenso wie den besten Langfilm (Spielfilm, Animation oder Dokumentation) mit 7.500 Euro.
Von der Jury aus 14- bis 18jährigen werden zwei Preise in der Sektion Jugendfilm vergeben: der Sir Peter Ustinov Youth Film Award sowie der Newcomer Award für Schauspiel, jeweils mit 1.000 Euro.

Das Vorführformat ist 35mm oder DCP. Über die Zulassung von Blu-ray und HD-Videodateien entscheidet die Festivalleitung im Einzelfall. Die Vorführkopien sowie die DVD oder Videodatei für die Vorauswahl müssen mit Englischen Untertiteln verfügbar sein.
Zur Vorauswahl zugelassen sind nur Filme, die ab Januar 2014 fertig gestellt wurden.

Die Einreichfrist endet aktuell am 3.Mai.
Das Regularium sowie das Anmeldeformular finden Sie auf der Festivalwebsite.

Ab sofort lädt SoundTrack_Cologne alle Filmschaffenden, Produzenten und Vertriebe ein, Biopics über Musiker oder Bands, anspruchsvolle Konzertdokumentationen oder Bandporträts, Musikdokumentarfilme, künstlerische Musikfilme, Musikvideos und Kurzfilme mit musikalischem Schwerpunkt für die Filmreihe SEE THE SOUND im Rahmen von SoundTrack_Cologne 12 einzusenden.

SoundTrack_Cologne ist das deutsche Festival zu Musik und Ton in Film und Medien. Seit seiner Entstehung hat sich SoundTrack_Cologne mit seinem Kongress- und Festivalprogramm zur führenden europäischen Plattform für Film- und Medienmusik entwickelt.

Das Filmprogramm SEE THE SOUND widmet sich dabei spezifisch der Verbindung zwischen bewegtem Bild und Musik und zeigt das Beste aus den Bereichen künstlerischer Musikfilm, Musikdokumentarfilm, Musikvideo und Kurzfilm mit musikalischem Schwerpunkt.

Zum dritten Mal wird in diesem Jahr im Rahmen von SEE THE SOUND der Preis für die Beste Musikdokumentation vergeben. Der Preis ist mit 2.500 Euro dotiert.

Eingereicht werden können Filme, die 2014 oder 2015 produziert wurden oder nach dem 1. Januar 2014 erstmals auf einem Festival präsentiert wurden. Berücksichtigt werden Filme in allen branchenüblichen Formaten, Musikvideos als quicktime.mov 720 x 576 PAL. Es gibt keine Beschränkungen bezogen auf das Produktionsland.

Einsendeschluss ist Freitag, der 15. Mai 2015.

Alle Informationen gibt es auf der Website.

Bereits zum 12. Mal laden die Konstanzer kurz.film.spiele am 24./25. Oktober mit einem abwechslungsreichen Programm an den Bodensee. Etwa 40 Filme werden von einem fachkundigen Komitee ausgewählt und an zwei Festivaltagen präsentiert.
Ab sofort sind alle Filmemacher/innen, Künstler/innen, Produzent/innen, Kreativlinge, Hochschulen und Institutionen eingeladen, aktuelle Arbeiten und Projekte (nicht älter als 2 Jahre) einzusenden.
 
Für das Festival werden Filme aus dem In- und Ausland gesucht, die innovative filmische Lösungsversuche für ästhetische und narrative Fragestellungen zeigen und auf besondere, kreative Weise das Medium Kurzfilm reflektieren. Frei von Genregrenzen und Themenbeschränkungen.

Die Preiskategorien sind „Bester Kurzfilm bis 40 Minuten“ und „Bester Kurzfilm 6 bis 100 Sekunden“. Über die Vergabe entscheidet eine unabhängige Fachjury.  Das Publikum nominiert einen „Publikumspreis“.
 
Zur Einreichung benutzen Sie bitte das Online-Formular unter http://www.kurzfilmspiele.de/filmemacher/unterseite-filmemacher.
 Deadline: 15. Juli 2015

Einreichungsformular und –bedingungen:
http://www.kurzfilmspiele.de/filmemacher/unterseite-filmemacher

Im Sommersemester bietet die Städelschule wieder eine Vielzahl interessaner Veranstaltungen und Vorträge. Die Vorträge finden, wenn nicht anders angegeben, in der Aula der Städelschule um 19 Uhr in englischer Sprache statt.

Vortrag
Gabi Ngcobo, Künstlerin / Kuratorin
22. April, 19 Uhr, Weltkulturen Museum

Vortrag
Zin Taylor, Künstler
23. April

Vortrag
Nina Power, Philosophin
24. April

Zin Taylor
"Stripes and Dots on the Isle of Portikus"
25. April, 19 - 2 Uhr, Nacht der Museen, Portikus

Vortrag
Peter Wächtler, Künstler
27. April

Vortrag
Loretta Fahrenholz, Künstlerin
28. April

MMK Talks – The Artists
Barbara Klemm, Künstlerin, Anne-Marie Beckmann, Kuratorin und Barbara Basting, Kulturjournalistin
Gespräch über das Werk von Anja Niedringhaus
29. April, 20 Uhr, MMK 2

Vortrag
Minouk Lim, Künstlerin  
11. Mai

Minouk Lim
"United Paradox"
Ausstellungseröffnung
13. Mai, 19 Uhr, Portikus

Vortrag
Cara Benedetto, Künstlerin
15. Mai

MMK Talks – The Artists
Anne Imhof, Künstlerin und Isabelle Graw, Kunsthistorikerin
20. Mai, 20 Uhr, MMK 2

Vortrag
Bouchra Khalili, Künstlerin
21. Mai

Vortrag
Bisi Silva, Kuratorin
26. Mai

Vortrag Curatorial Studies
Paul O’Neill, Kurator
27. Mai

Vortrag Curatorial Studies
Philipp Demandt, Kunsthistoriker
2. Juni, 18 Uhr, Goethe-Universität, IG-Farbenhaus 731

Vortrag
Mai-Thu Perret, Künstlerin
8. Juni

Vortrag
Corin Hewitt, Künstler
9. Juni

MMK Talks – The Artists
Simon Starling, Künstler und Katrina Brown, Kuratorin
12. Juni, 19 Uhr, MMK 1

Vortrag
Joshua Oppenheimer, Regisseur und Adi Rukun, Protagonist
15. Juni

Vortrag
Sabeth Buchmann, Kunsthistorikerin
16. Juni

Vortrag
Kerstin Cmelka, Künstlerin
17. Juni

Vortrag
Dan Rees, Künstler
22. Juni

Vortrag
Peter Kubelka, Künstler
30. Juni

Vortrag
Otobong Nkanga, Künstlerin
14. Juli

Otobong Nkanga  
Ausstellungseröffnung
15. Juli, 20 Uhr, Portikus

Alle Informationen gibt es auf der Website.