hessische Film- und Medienakademie (hFMA)
Hermann-Steinhäuser-Straße 43-47, 2.OG
63065 Offenbach am Main
069 830 460 41
Anfahrtsbeschreibung hier
Sie erreichen uns montags bis donnerstags von 10 bis 16:30 Uhr.
Geschäftsführerin
Lucie Peetz – peetz(at)hfmakademie.de
Mitarbeiter*innen
Csongor Dobrotka (mittwochs) – dobrotka(at)hfmakademie.de
Lara Nahrwold (dienstags bis donnerstags) – nahrwold(at)hfmakademie.de
Celina Schimmer (montags bis mittwochs) – schimmer(at)hfmakademie.de
Erstmals überhaupt außerhalb Schwedens kann man im Kino des Deutschen Filmmuseums das gesamte Kinoschaffen des schwedischen Meisterregisseurs Bo Widerberg sehen! Letzte Woche sind die Filmkartons aus Stockholm - 400 kg Gesamtgewicht! – mit dem 35mm-Filmmaterial in Frankfurt eingetroffen!
Schwerpunktmäßig vom 15. bis 18. Juni präsentiert das Filmkollektiv Frankfurt die insgesamt 13 Spielfilme Widerbergs, zwei noch nie in Deutschland gezeigte Kurzfilme sowie einen virtuosen politischen Dokumentarfilm aus dem Jahre 1968, an dem Widerberg neben 12 anderen Filmemachern beteiligt war.
Das Filmkollektiv Frankfurt möchte zur Wiederentdeckung Widerberg als einem der bedeutendsten, produktivsten und vielseitigsten schwedischen Regisseure animieren, als zentralen Filmemacher des europäischen Kinoschaffens der Nachkriegszeit, der in zahlreichen Genres arbeitete und reüssierte – Liebesfilm, politischer Film, Geschichtsdrama, Kinder- und Sportfilm sowie Filme im Stile der nouvelle vague.
Der französische Filmemacher Olivier Assayas, der wohl bekannteste Verehrer Widerbergs, wird per Videobotschaft (Freitag, 16. Juni, 20 Uhr) den Einfluss Widerbergs aus sein eigenes Filmschaffen darstellen, Widerbergs Biograph Mårten Blomkvist hält (Freitag, 16. Juni, 17 Uhr) einen Vortrag über dessen Werk – und zum Abschluss des Wochenendes lädt das Schwedische Honorargeneralkonsulat am Sonntag, 18. Juni, um 19.15 Uhr zu einem Empfang mit schwedischen Leckereien ein.
Eintritt: 7 Euro / 5 Euro (erm.) pro Film + übliche Ermäßigungen
Ort: Kino im Deutschen Filmmuseum (Schaumainkai 41, 60596 Frankfurt am Main)
Nähere Informationen und detailiertes Programm unter www.filmkollektiv-frankfurt.de
Die Veranstaltung „Retrospektive Bo Widerberg“ ist eine Veranstaltung des Filmkollektiv Frankfurt – Projektionsraum für unterrepräsentierte Filmkultur e.V. in Kooperation mit dem Deutschen Filminstitut – DIF e.V. und dem Schwedischen Filmarchiv. Förderer sind die HessenFilm und Medien GmbH und das Kulturamt der Stadt Frankfurt. In Zusammenarbeit mit dem Schwedischen Honorargeneralkonsulat Frankfurt sowie dem Institut für Skandinavistik an der Goethe-Universität.
ZKM_Kubus, ZKM_Medientheater, ZKM_Vortragssaal, ZKM_Musikbalkon
Eintritt frei
Als größtes biennales Treffen der Hochschulstudios für elektronische Musik bietet next_generation 7.0 NachwuchskomponistInnen eine Plattform, ihre kompositorischen Neuentwicklungen zu präsentieren.
An fünf Tagen und fünf Nächten bietet next_generation 7.0 ein spannendes und dichtes Programm über die neuesten Positionen zu den Themen »Fixed Media«, »Raummusik« und »Live-Elektronik«. Damit garantiert next_generation 7.0 eine repräsentative Übersicht über das aktuelle kreative Schaffen der kommenden Komponierendengeneration im Kontext von Technologie und Kunst.
Unter dem diesjährigen Motto »Sensorik« haben Studierende der Musikhochschulen aus Deutschland, Österreich, Holland und der Schweiz die Möglichkeit, ihre Arbeiten in Konzerten und Installationen vorzustellen und sich im Rahmen eines Symposiums in Vorträgen, Diskussionen, Poster-Sessions und Workshops über die eigenen Interessengebiete auszutauschen. ProfessorInnen und DozentInnen berichten darüber hinaus über aktuelle Entwicklungen der einzelnen Studios.
An den Nachmittagen und Abenden des Festivals erwartet die BesucherInnen ein spannendes Konzertprogramm mit Kompositionen der teilnehmenden NachwuchskomponistInnen. Ab dem zweiten Festivaltag wird es jeweils ab 10.00 Uhr ein abwechslungsreiches Vortragsprogramm geben. Ganztägig können auf dem Vorplatz des ZKM zudem Kompositionen für den Klangpavillon »The Morning Line« gehört werden. Zugleich werden zahlreiche Installationen an verschiedenen Orten innerhalb des ZKM das Festivalprogramm bereichern und laden dazu ein, entdeckt zu werden.
In diesem Jahr beteiligen sich folgende Hochschulstudios:
Als größtes biennales Treffen der Hochschulstudios für elektronische Musik bietet next_generation 7.0 NachwuchskomponistInnen eine Plattform, ihre kompositorischen Neuentwicklungen zu präsentieren. An fünf Tagen und fünf Nächten bietet next_generation 7.0 ein spannendes und dichtes Programm über die neuesten Positionen zu den Themen »Fixed Media«, »Raummusik« und »Live-Elektronik«.
Im Rahmen der next_generation-Biennale:
Elektroakustische Kompositionen, 3D-Audio-Environments und Klanginstallationen von Natascha Rehberg, Sancak Sahin, Philipp Schober, Aleksandar Vejnovic in Zusammenarbeit mit Ben Briggmann und Marieke Czogalla unter der Leitung von Prof. Sabine Breitsameter, Vorträge über Soundscape-Komposition, virtual Soundscapes, akustische Hologramme und Grundfragen auditiver Wahrnehmung von Natascha Rehberg, Aleksandar Vejnovic und Prof. Sabine Breitsameter.
Termin und Ort:
14.06.-19.06.2017
ZKM Karlsruhe
Alle Informationen gibt es auf der Website.
E-Sports, also Games wie „League of Legends“ oder „FIFA“, bei denen Teams gegeneinander antreten, und klassischer Fußball im TV, haben auf den ersten Blick nichts außer dem Oberbegriff Sport gemeinsam. Doch bereits auf den zweiten Blick gibt es sehr viel mehr Gemeinsamkeiten zu entdecken: Beide Sportarten sind extrem populär mit großer Massenattraktivität auch oder vor allem im Fernsehen. Mehr noch: Fußballclubs, wie in Deutschland der VfL Wolfsburg oder Schalke 04 fangen an, auch im E-Sport gegeneinander anzutreten und über eine eigene E-Sportsliga nachzudenken. Was macht E-Sports aus? Was sind also die Mechanismen, die junge Menschen auch vor die linearen Bildschirme locken? Auf der anderen Seite der Fußball: Live-Video- Streams und neue Wettbewerber sind gerade dabei, das bekannte Bild nachhaltig zu verändern. Die LPR lassen beide Sportarten, E-Sports und Fußball, in einer Veranstaltung gegeneinander antreten.
14:30 UHR EINLASS
15.00 UHR E-SPORTS FUSSBALL MATCH (FIFA 17): Benedikt Saltzer, VfL Wolfsburg gegen Lukas Schmandt, Schalke 4 Kommentator: Andreas Garbe, ZDF
15:15 UHR MEDIALE ATTRAKTIVITÄT (E-)SPORTS: Andreas Garbe
15:30 BEGRÜSSUNG: Joachim Becker, Direktor LPR Hessen im Gespräch mit Dieter Brockmeyer, Medien Fach Dienste
15.45 SPORT IM FERNSEHEN - NICHTS BLEIBT WIE ES IST? Gespräch mit Dr. Robert Niemann, Sports & Entertainment
16:15 PANEL - IN BEWEGUNG: FERNSEHMACHT FUSSBALL: Ivo Hrstic, Sport1 GmbH Dr. Holger Blask, Deutsche Fußball Liga GmbHDr. Robert Niemann, Sports & Entertainment
16:45 DISKUSSION: Jan Pommer, Turtle Entertainment/ESL Jan-Hendrik Heuschkel, Freaks 4U Gaming diskutieren E-Sports mit Petra Fröhlich, GamesWirtschaft, und Ivo Hrstic
17:15 DIGITAL PLAYGROUND: Isabell Buchner, Comingnext. TVIepe B. T. Rubingh, World Chessboxing Association
17:45 FAZIT: Joachim Becker Dieter Brockmeyer
18:00 GET TOGETHER
Interessierte bitte bis zum 08.06. anmelden bei Annika Schulz: schulz(at)lpr-hessen(dot)de | KOSTENFREI!
Gewölbekeller der Landesfestung Rüsselsheim
Hauptmann-Scheuermann-Weg 4
65428 Rüsselsheim
(direkt an der Hessentagsstraße)
Beim Business Day bieten internationale Referenten und Referentinnen einen Überblick über die weltweiten Webserien-Märkte wie Kanada, Asien und USA.
Zudem gibt es Expertenrunden zum Thema Vertrieb und Produktion.
Am Nachmittag finden Speed-Pitchings statt, in denen Serienmacher ihre Serien dem Branchenpublikum vorstellen, mit anschließender Netzwerkveranstaltung.
Für den Business Day ist eine Anmeldung per E-Mail notwendig.
Für Pitchings werden noch Anmeldungen bis zum 2. Juni entgegengenommen.
Für die vier Screenings gelten die üblichen Kinopreise.
Der Business Day wird vom Hessischen Ministerium für Wirtschaft, Energie, Verkehr und Landesentwicklung gefördert.
Die Seriale - 3! Das IndieSerienFestival Gießen findet vom 9. bis 11. Juni 2017 im Kinocenter Gießen und im Hotel & Restaurant Heyligenstaedt statt. An 3 Tagen und in 4 Vorstellungen werden insgesamt 42 unabhängig produzierte Serien und 4 Pilotfolgen im Kino gezeigt. Serien aus 15 Ländern und von 5 Kontinenten garantieren ein umfangreiches und vielseitiges Programm. Zahlreiche Serienmacher und Schauspieler aus über 10 Ländern sind anwesend und geben Einblicke in die Produktion ihrer Serien.
Begleitet wird das Festival von einem umfangreichen dreitägigen Rahmenprogramm mit Vorträgen, Talks, Panels, Pitchings, Netzwerkveranstaltungen und einem Workshop über das Drehbuchschreiben, das im KulturStation Wetzlar stattfinden wird. Der Workshop wurde mit der Unterstützung des Kulturfundes-Gießen Wetzlar ermöglicht.
KulturStation, Lahnstraße 9, 35578 Wetzlar
Samstag, den 10. Juni | 10:00 bis 13:00 Uhr
Anmeldung zum Workshop auf: info@die-seriale.de
Teilnehmerzahl ist auf 15 Personen begrenzt.
Anmeldeschluss ist der 6. Juni 2017.
Workshop-Plätze werden nach dem „First come first serve“-Prinzip vergeben.
Für Studierende des hFMA-Netzwerks ist die Teilnahme kostenfrei.
Nicole Fornoff ist Schauspielerin, Autorin und Produzentin. 2015 gewann sie mit ihrer Webserie „Emmas Welt“, die sie sowohl selbst schrieb, als auch die Hauptrolle übernahm, denPreis für die beste deutsche Webserie beim „Webfest Berlin“. 2016 folgten zwei weitereAuszeichnungen als beste Schauspielerin, auf dem „Dub Web Fest“ in Dublin und dem „SicilyWeb Fest“ in Ustica.
Christian Stadach, Thomas Meudt und Stephan Zimmermann von „Tag & Nacht Media“ lernen sich während ihres Master Studiums an der „Hochschule Darmstadt“ kennen. Ihre Webserie „MEM“, das zunächst als Masterprojekt begann, wird inzwischen von dem digitalen Distributor „Daredo" vertrieben und ist u.a. beim Amazon Prime verfügbar. „MEM“ gewann zahlreiche internationale Preise, wie die Beste Musik beim „Seattle Web Fest“, Best Original Score beim „Bilbao Web Fest“ und 2016 auch den What’s Next Producer Award auf dem „WebfestBerlin“.
Der Independent Day beginnt am Samstag um 10.00 Uhr mit einem Workshop zum Drehbuchschreiben für Webserien in Wetzlar (Anmeldung erforderlich).
Dieser Tag widmet sich der unabhängigen Serienproduktion.
Regisseur*innen, Festivaldirektor*innen und Produzent*innen werden über
alle Aspekte des unabhängigen Filmens sprechen: Finanzierung,
Produktion, Vertrieb - vor allem aber Ästhetik, Stil und künstlerische
Visionen. Im Workshop “Drehbuchschreiben” können die Teilnehmer*innen
aus erster Hand und von zwei erfolgreichen Independent-Serien erfahren,
wie die Autor*innen an ihren eigenen Projekten schreiben lernten.
Moderation: Joël Bassaget
Drehbuchschreiben – wo fange ich an und was kommt danach?
Nicole Fornoff, Autorin und Hauptdarstellerin von "Emmas Welt", und die Schöpfer von “MEM”, Thomas Meudt, Christian Stadach und Stephan Zimmermann von Tag & Nacht Media, öffnen die total subjektive Trickkiste ihrer eigenen Werkzeuge und Erfahrungen. Von Post-Its am Fenster, über Charakterentwicklung in der U-Bahn bis hin zur erfolgreichen Drehbuchförderung wird hier alles schonungslos offengelegt, was die vier in den letzten Jahren mit viel Trial-and-Error, Blut, Schweiß und Tränen lernen durften.
Drei unterschiedliche Projekte - drei unterschiedliche Arten der Finanzierung. Ob selbst finanziert, durch Crowdfunding oder in Zusammenarbeit mit einem TV-Sender entstanden: So funktionieren unabhängige Serienproduktionen!
Gäste: Meredith Burkholder (Webfest Berlin), Riccardo Canella (Sicily Web Fest), Csongor Dobrotka (die Seriale), Otessa Ghadar (DC Web Fest), Nina Heinrich (Wendie Webfest Hamburg), Young Man Kang (KWeb Fest Seoul), Suzette Laqua (Vancouver Web Fest), Oliver Mend (Bilbao Web Fest)
Joël Bassaget, Gründer des WSWC, befragt die Festivalleiter*innen und Worldcup-Teilnehmer*innen zu ihren jeweiligen Ausrichtungen und speziellem Fokus, aber auch zu Förderstrukturen und Finanzierungen in unterschiedlichen Ländern.
Gäste: Kaye Kittrell, Carlos Vin Lopes, Marc Schießer, Lucie Tournant
Gäste: Dennis Albrecht, Dipu Bhattacharya, Sara Mauelón, Ula Zawadzka
Was ist eine gute Serie? Wie erzählt man visuell? Wie findet man seinen eigenen Stil? Serienmacher*innen sprechen über Ästhetik, Genre und unterschiedliche Formate - und welche künstlerischen Visionen sie persönlich antreiben.
Als eines von drei Exponaten auf dem diesjährigen Hessentag zeigen Studierende des Mediencampus in einem halbstündigen Programm zehn Fulldome-Produktionen, von denen zahlreiche preisgekrönt wurden und international Furore machten. Dabei tauchen die Zuschauer ganz in das Geschehen ein, denn Fulldome bedeutet, dass sich um sie eine 360 Grad-Kuppel hüllt.
Termin und Ort:
Freitag, 9.- Montag, 12. Juni 2017
Parkplatz des Opel-Trainingszentrums (Hessentag), Rüsselsheim
Zu sehen ist übrigens auch eine ganz neue Produktion, die die Zuschauer/innen den Mediencampus selbst erleben lässt. Im April haben sich drei Studierende zusammengetan und „Where You Wake Up – Impressionen vom Mediencampus Dieburg“ produziert. „Dabei präsentieren wir verschiedene Arbeitsbereiche des Mediencampus und würdigen gleichzeitig die vielfältigen Möglichkeiten am Campus, um an der Verwirklichung unserer Ideen und Träume arbeiten zu können“, erläutert Teamitglied Christian Wolber.
h_da-Fulldome-Team Hessentag 2017: Ben Briggmann, Karoline Lindt, Anastasia Melai, Johannes Ott
Leitung: Claire Dorweiler M.A., Prof. Sabine Breitsameter (Hochschule Darmstadt/Fachbereich Media,
Masterstudiengang International Media Cultural Work)
Alle Informationen gibt es auf der Website.
Kostenfreie Orientierungsberatung für Gründer und Kleinunternehmer aus der Kreativwirtschaft bieten das Hessische Wirtschaftsministerium und die Geschäftsstelle Kreativwirtschaft der Hessen Agentur an. „In meinen Beratungen informiere ich über staatliche Förderprogramme sowie über Netzwerkveranstaltungen und Wettbewerbe für Kreative“, so Beraterin Susanne Dengel. Interessierte können ganztägig individuelle, kostenfreie Gesprächstermine wahrnehmen.
Die Sprechtage finden in regelmäßigen Abständen von ca. 4 bis 12 Wochen in folgenden Städten statt:
Frankfurt am Main, Darmstadt, Wiesbaden, Gießen, Marburg, Kassel und Offenbach.
Aktuelle Termine
9. Juni 2017
heimathafen Wiesbaden
Karlstraße 22
Weitere Termine folgen!
Termine ab 10 Uhr bitte individuell per E-Mail vereinbaren. kreativberatung@hessen-agentur.de
Alle Informationen gibt es auf der Website.
An diesem Tag dreht sich alles um eine wissenschaftlich-theoretische Auseinandersetzung mit dem Medium Webserie. Internationale ReferentInnen halten Vorträge, in Diskussionsrunden hat das Publikum die Möglichkeit, Fragen zu stellen. Der Educational Day bringt Film- und MedienwissenschaftlerInnen mit SerienmacherInnen in einen Austausch.
Was sind Webserien eigentlich? Wie entscheiden wir über die Qualität einer Webserie? Und wie kann eine film- und medienwissenschaftliche Perspektive auf Webserien aussehen? Moderation: Astrid Matron.
Das Educational wird unterstützt von der hFMA.
10.15 - 10.45h
Rose of Dolls: Where & How Webseries
Eine kurze Übersicht, wann und wo Webserien auftauchten, wann sie populär wurden, wo sie geschehen und was die wichtigsten Faktoren für verschiedene Länder sind. Und nicht zuletzt: Wie sehen diese Serien eigentlich aus?
11.00 - 11.30h
Joël Bassaget: Web Series Are the New Nouvelle Vague… Really?
Joël Bassaget erklärt, warum er die Webserien-Bewegung mit der Nouvelle Vague vergleicht, und spricht über Aussichten und Herausforderungen dieses neuen Formats.
11.45 - 12.15h
Meredith Burkholder: Digital Series - Inspiring Creativity in Germany and around the World
Technologie und das Internet eröffnen eine Fülle von neuen kreativen Möglichkeiten, um Geschichten zu erzählen, die vorher so nicht erzählt worden sind. Diese Kreativität hat verändert, wie wir am Set arbeiten, wie wir schreiben und natürlich, wie wir Serien sehen und konsumieren.
12.30 - 13.00h
Otessa Ghadar: The Wild West of Film – What’s Next
Vor zehn Jahren hat Otessa Ghadar das Ende der Fernsehserie vorausgesagt, wie wir sie kennen. Jetzt gibt sie uns einen Einblick, wie sich unabhängiges Filmemachen in der Webserien-Welt entwickelt hat und wo es von hier aus hingehen kann.
14.00 - 14.30h
Franziska Gruber: Case study: iam.serafina - The First Soap on Snapchat
Franziska Gruber, Teil des Teams der ersten Snapchat-Serie Deutschlands, gibt uns Einblicke in den Produktionsprozess und neue Erzählweisen des Mediums.
14.45 - 15.45h
Diskussionsrunde: Web series, a global New Wave - A closer look at a special format. Mit: Rose of Dolls, Prof. Dr. Malte Hagener, Marian Kaiser, Anne Santa Maria
Was ist das Besondere an Webserien? Wie geht man ästhetisch mit dem neuen Format um, welche narratologischen Konzepte gibt es? Wie lassen sich Webserien medienhistorisch einordnen? Eine theoretisch/praktisch/kritische Annäherung.
Moderation: Astrid Matron
