hessische Film- und Medienakademie (hFMA)
Hermann-Steinhäuser-Straße 43-47, 2.OG
63065 Offenbach am Main
069 830 460 41
info@hfmakademie.de
Anfahrtsbeschreibung hier
Geschäftsführung
Dr. Janina Rojek - rojek(at)hfmakademie.de
Projektkoordination
Dr. Marcela Hernández - hernandez(at)hfmakademie.de
Csongor Dobrotka - dobrotka(at)hfmakademie.de
Sie erreichen uns dienstags bis freitags von 10 bis 16:30 Uhr.
Jeder und jede, die an der Vermittlung des Kinos interessiert ist, sieht sich damit konfrontiert, dass „Film“ heute als Sammelbegriff für die unterschiedlichsten Arten von bewegten Bildern gilt.
Für die Projektion eines 35mm-Films ebenso wie für das AVI-File auf dem Computer oder die DVD, für den YouTube-Clip ebenso wie für die Videoinstallation. Auch die Vermittlung ist darauf angewiesen, nicht nur mit Filmen, sondern mit den unterschiedlichsten Objekten und Medien zu operieren: Mit Büchern und DVDs, mit Datenbanken und dem Internet.
Angesichts der Heterogenität der Trägermedien und Aggregatzustände sehen wir ein zentrales Anliegen der Vermittlung darin, die Besonderheit der jeweiligen analogen und digitalen Erscheinungsformen zu betonen. Zu welchen Bedingungen und auf welchen Wegen erreicht uns die Geschichte und Gegenwart von Film und Kino? Inwiefern verändert die Migration der Bilder durch die Medien den Objektstatus des Films?
Eine These wird sein, dass der Filmstreifen und das projizierte Bild wie kein anderes Medium dazu geeignet sind, etwas über die komplexe Kulturtechnik „Kino“ als Verschaltung von Physik, Optik, Mechanik und Wahrnehmung zu erzählen. „Cards and drives tell us nothing about the moving images they contain or how those images are registered and reproduced.“ (Morgan Fisher)
Marburg, Biegenstraße 14, HSG 116, Philipps-Universität, 18 Uhr
Alle Informationen zu den Ringvorlesungen gibt es auf der Website.
Der Vortrag wird in einem ersten Teil einen elementaren Begriff der Bildung entwickeln und die besondere Rolle ästhetischer Bildung für das individuelle wie kollektive Selbstverhältnis und Selbstverständnis innerhalb historischer Kulturen erörtern.
Im Blick auf einen frühen Medientheoretiker – Platon – wird sich eine Überlegung darüber anschließen, was unter aktuellen Bedingungen unter medialer Bildung und Erziehung verstanden werden kann. Der dritte Teil des Vortrags wird am Beispiel der Spielfilme In the Valley of Elah und Redacted vorführen, welche – durchaus verstörenden – Bilder medialer Bildung das gegenwärtige Kino für seine Zuschauer bereithält.
27.06.2012, Frankfurt, Campus Bockenheim H 14, Goethe-Universität, 18 Uhr
Alle Informationen über die Ringvorlesungen gibt es auf der Website.
Jedes Kunstwerk ist ein Experiment: Es ist ein Experiment der Kunst; ein Versuch, ob man so Kunst machen kann: ob man sie so und ob man sie überhaupt machen kann.
Jedes Kunstwerk ist ein Experiment, weil jedes Kunstwerk bei Null beginnt – ein Kunstwerk, das nicht bei Null beginnt, sondern die Kunst für gesichert und gegeben hält, ist gar keins.Denn der Nullzustand, bei oder in dem das Kunstwerk beginnt, ist der ästhetische Zustand, der Zustand ästhetischer Freiheit. Jedes Kunstwerk ist ein Experiment, weil es die Möglichkeit erprobt, aus dem Zustand ästhetischer Freiheit ein Werk zu schaffen.
Jedes Kunstwerk ist aber nicht nur ein Experiment der Kunst, es ist auch ein Experiment des Lebens. Wer ein Kunstwerk macht und wer ein Kunstwerk erfährt, ist darin ästhetisch tätig, aber er übt diese Tätigkeit in seinem Leben aus. Wer ein Kunstwerk macht und wer ein Kunstwerk erfährt, steht vor der Frage, wie er damit und danach leben will und kann.
Er steht vor der Frage, welchen Ort er der ästhetischen Tätigkeit in seinem Leben geben will und kann – und ob diese Tätigkeit sich auf diesen Ort begrenzen läßt, was die ästhetische Tätigkeit, die er tut, mit ihm tut. Jedes Kunstwerk ist ein Experiment, weil es nach der Möglichkeit der Kunst fragt, und jedes Kunstwerk ist ein Experiment, weil es, als ein Gegenstand ästhetischer Tätigkeiten, nach der Möglichkeit des Lebens mit der Kunst fragt.
Mi. 11.07. Marburg, Biegenstraße 14, HSG 116, Philipps-Universität, 18 Uhr
Alle Informationen zu den Ringvorlesungen gibt es auf der Website.
Die Agentur Thul :: Characters steht für authentische, charismatische Filmschauspieler mit professioneller Ausbildung, umfangreicher Produktionserfahrung und einer großen Portion Spielfreude. Als Frankfurter Agentur möchten wir Sie bei der Besetzung Ihres Filmprojektes unterstützen, wenn Sie den Anspruch haben, sich mit Ihrer Arbeit auf den renommierten Filmfestivals im Wettbewerb um die Nominierungen zu zeigen. Wenn Ihr Stoff und Ihre Projektplanung uns überzeugen, sind wir Ihnen kostenlos bei der Besetzung Ihres Casts behilflich. Auch unsere Schauspieler arbeiten für Sie ohne Gage. Als Gegenleistung erwarten wir jedoch Ihre volle Professionalität als Filmemacher und die Anfertigung von hervorragenden Spielszenen, die unsere Schauspieler bereits vorab für ihre eigenen Demozwecke verwenden können.
Im Netz finden Sie uns unter: www.thul-characters.de.
Ihre Kurzbewerbung mit den üblichen Pitching-Unterlagen und Ihrer Festivalteilnahmeplanung erbitten wir unter dem Stichwort „HFMA-FILM“ per email an office@thul-characters.de.
In the thick of it – Immersion from an art historian's view The lecture will not deal with immersion in general but instead focus on some aspects of the subject that stem from art history or art theory. Furthermore, the considerations and examples presented won't suppose immersion to be something that is limited to film or new media but more to certain aesthetic preliminaries.
Christian Janecke has been a full-time professor for art history at the Hochschule für Gestaltung, Offenbach am Main (Germany) since 2006. Janecke's area of specialisation is modern and contemporary art, partly focusing on art in relation to science, theatre or performance, fashion or design.
The lecture will take place at the FullDomeFestival in Jena, 12.05.2012, 14:00. Further information can be found in our Projects-Entry.
Seit 2006 entstehen mit Unterstützung der hessischen Film- und Medienakademie Kurzfilme für 360°- Kuppelprojektionen, die jährlich zum FullDomeFestival im Zeiss Planetarium Jena uraufgeführt werden. In der Hochschule für Gestaltung Offenbach konnten auch im Wintersemester 2011/2012 wieder interessierte Studierende hessischer Hochschulen an einem facettenreichen Workshop-Angebot teilnehmen - um das neue Medium kennenzulernen, zu entwickeln und anzuwenden.
Filme der Hochschule für Gestaltung Offenbach auf dem FulldomeFestival 2012:
Samstag, 12.5. gibt es um 14:00 Uhr einen Vortrag von Prof. Dr. Christian Janecke in englischer Sprache mit dem Titel: In the thick of it – Immersion from an art historian's view
FullDomeFestival
08.-12.05.2012
Zeiss-Planetarium Jena
Am Planetarium 5
07743 Jena
fulldome-festival.de
Workshopleitung: Prof. Rotraut Pape, Prof. Alex Oppermann / HfG Offenbach
FullDome Initiation: Micky Reman / Bauhaus Universität Weimar, Jürgen Hellwig, Volkmar Schorcht / Zeiss Planetarium Jena
Drehbuchberatung: Birgit Lehmann / HfG Offenbach
Horizont: Prof. Dr. Christian Janecke / HfG Offenbach
Troubleshooter: Hannes Wagner / Bauhaus Universität Weimar Alumnus
Support: Bernd Zimmermann / HfG Offenbach
Am 10.05.2012 präsentieren 7 Studierende/ Absolventen aus dem Netzwerk der hessischen Film- und Medienakademie in jeweils 7-minütigen Kurz- vorträgen ihre Showreels und Ideen auf der FMX 2012 in Stuttgart.
Es pitchen:
Ort:
Raum Mannheim / Haus der Wirtschaft in Stuttgart
Willi-Bleicher-Straße 19 70174 Stuttgart
Uhrzeit:
12-13 Uhr
Genauere Infos zum Programm HIER
Bereits 2011 haben diese Studierenden sich und Ihre Arbeiten mit viel Erfolg im Rahmen von eDIT 14. FILMMAKER´S FESTIVAL 2011 vorgestellt. Ein Video zu der Veranstaltung finden Sie HIER
Zuschauer sind herzlich willkommen.
(FMX-Akkreditierung erforderlich)
"I can't tell you how to make good movies - I don't know how to make good movies. I can only tell you how to make a decent film for little money."
Oleg Sentsov, geboren 1976 in Simferopol, Ukraine. Studierte von 1993 bis 1998 Wirtschaftswissenschaften an der Universität in Kiew und besuchte anschließend Kurse für Drehbuch und Regie in Moskau. Nach den beiden Kurzfilmen KHOROSHO LOVITSYA RYBKA-BANANKA von 2008 und ROG BYKA von 2009 folgte mit GAMER (2011) sein erster Langfilm.
Im Rahmen des goEast Young Professional Programms hält er am Freitag, dem 20.04.2012 von 10-12 Uhr im Festivalzentrum, Gebäuder der Wiesbadener Casino-Gesellschaft, Friedrichstraße 22, 65185 Wiesbaden einen Vortrag.
10 Freikarten sind zu vergeben, nach dem Prinzip first come, first serve. Um eine Freikarte zu erhalten, bitte eine e-mail mit dem Betreff "Freikarte Vortrag Masterclass Oleg Sentov, goEast YPP" an office@hfmakademie.de schicken.
Mit den Freikarten kann zusätzlich zum Vortrag am Freitag auch die Vorführung von Oleg Sentsovs Film "Gamer" am 19.04. um 18:00 Uhr in der Caligari Filmbühne besucht werden.
Im Rahmen des goEast Young Professional Programms findet am Dienstag, 24.04.2012 von 11-13 Uhr ein Podiumsgespräch mit Redakteuren von ARTE (Doris Hepp und Holger Stern), 3sat/ZDFkultur (Achim Forst) und ZDF/ DAS KLEINE FERNSEHSPIEL (Lucia Haslauer) statt.
10 Freikarten sind zu vergeben, nach dem Prinzip first come, first serve. Hierfür einfach eine e-mail mit dem Betreff "Podiumsgespräch mit Redakteuren von Arte - goEast YPP" an office@hfmakademie.de schicken.
Ort der Veranstaltung: Festivalzentrum, Gebäude der Wiesbadener Casino-Gesellschaft, Friedrichstraße 22, 65185 Wiesbaden
Lecture: Development Heaven?: How writers and dramaturgues can (and often fail to) communicate in the script development process with Pavel Jech, MIDPOINT
Pavel Jech is a graduate of Columbia University as well as of FAMU, where he has served as dean since 2008. Pavel has broad teaching experience in scriptwriting and dramaturgy, both in the Czech Republic and in the US, and has worked internationally as a screenwriter and script doctor. Prior to taking on his latest post he was chair of FAMU International, where he gained extensive experience in working with teams of international students. Pavel Jech co-initiated the international script development program MIDPOINT in 2010 and serves now as its Head of Studies.
Dieser Vortrag findet im Rahmen des goEast Young Professional Programms statt.
Zehn Freikarten nach dem Prinzip first come, first serve sind zu vergeben. Bei Interesse bitte eine e-mail mit dem Betreff "Lecture: Development Heaven - goEast YPP" an office@hfmakademie.de schicken.
Ort der Veranstaltung: Festivalzentrum, Gebäude der Wiesbadener Casino-Gesellschaft, Friedrichstraße 22, 65185 Wiesbaden
Termin: Dienstag, 24.04. von 14.00 bis 17.00 Uhr.
